雅文社整理的初中美术说课稿（精选25篇），提供参考，希望能够帮助到大家。
初中美术说课稿 篇1
课题：动感生活
教材分析：
“造型.表现”是美术课程内容中覆盖面最广，分量最重的部分。速写是其中较难把握的内容之一。如何让学生通过学习，感受线造型人物的艺术美感，初步了解人体的结构及运动规律，并能尝试将所见以艺术的方式呈现。如速写，铅笔淡彩等。通过对本课题的学习，使学生克服对速写学习的畏难情绪，并有效的激发学生喜欢以速写的艺术形式捕捉生活中生动的一面。本课力求让学生在造型游戏中自主探索知识，通过讨论，欣赏实践，评价等方式逐渐激发学生艺术学习的兴趣，从而不断丰富自身的艺术感知能力和艺术表现能力。
教学目标：
1，知识目标
通过对人体运动时的观察，分析，研究和探索，学生初步了解人体的基本结构和运动规律。
2，能力目标
（1）对人体的基本结构和运动规律的观察分析，培养学生良好的研究性学习的习惯。
（2）通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力。
（3）初步掌握了解速写这种艺术语言，能进行简单的写生活动。
3，情感，态度价值观目标
通过对速写这种艺术语言的学习，培养学生关注周围的事物的习惯，以及关爱他人的美好情操，同时能在这种艺术体验中感受日常生活的美好。
教学重点：
1，通过启发式教学，使学生了解人体在运动中的结构特征，并了解动势线在速写中的作用。
2，研究，学习名家名作中速写人物的造型表现手法，初步学会用速写的艺术形式塑造人物。
教学难点：
感受人的运动美，通过一系列手段探知人的运动结构特点，并学会借助动势线这一手段简练概括，扼要，准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确的描绘下来。
教学准备：
1，教师准备好速写工具，一些名家速写作品，一些教师本人的速写作品，还有一些历届同学的速写作品（多媒体制作成欣赏课件，用来辅助教学，以实物投影仪展示本班学生作品）
2，学生准备好绘画工具（如炭笔，铅笔，水笔等）查阅并收集一些喜欢的大师速写作品
教学过程：
1，导入：欣赏分析与实践
（1）电教欣赏刘翔的跨栏动作，电教欣赏姚明的投篮动作， 电教欣赏杨丽萍《孔雀舞》表演，定格若干个动态，学生进行分析。
提问：运动员的精彩瞬间，舞蹈家优美舞姿变化多端，是身体什么部位在起作用？学生思考人的身体结构，发现人运动的关键是关节，动势线的转折处也就是关节点上。
（2）电教出示学生操场上的体育活动场景，学生动作特写图片
学生小游戏：把学生分组，快速的画出图片上学生体育活动的动势线，体会关节点是活动的关键所在点。
设计意图：在上节课的基础上，学生已掌握了人体的基本比例，面部的基本比例，本节课要解决的首先是学生对人物动态的理解，首先要明确动势线的作用，通过小游戏让学生轻松愉快的理解各种动态产生的缘由。
2，名家名作赏析（先读画，再学画）
（1）看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的，学生谈感受。
小结： A，速写主要是运用线条。
B，线条的类型：浓淡 虚实 粗细 曲直 长短 疏密
C，线条的运用：
（a ） 速写不等于素描（富有节奏感 流畅淋漓的韵味）
（b）线的取舍提炼（“衣纹线”忌平行 ； “结构线”要准确，实在，又称“实线”；“惯性线”不要画太多太重，又称“虚线”）
（c）线条的对比（浓淡对比，虚实对比，曲直对比，长短对比，疏密对比）
D，线要为结构服务
以上分别对照优秀速写作品由学生作出分析，教师提点。
（2）探究如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来。学生共同商讨问题，提出解决办法。
学生小结：必须掌握正确的速写步骤和方法
A 整体观察，熟悉对象
B 构图布局，定出人物在纸面上的位置
C落幅定形，轻轻落笔，从整体出发，长直线或长弧线，确定大的形体比例，透视关系。
D局部肯定，在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头开始，从上而下，将对象的手及身体轮廓，衣纹更进一步刻画，注意手脚的透视方向
E 调整完成。
教师提点：一定要从整体出发，再进行局部肯定，再迂回到整体。该加强的加强，该削弱的削弱，遵照整体到局部再到整体。
设计意图：
美术属于视觉范畴，它是由具体的形象语言来表达的，形象只有通过直观才能感知 ，这一部分的设计首先由欣赏作品作为切入，学生首先多欣赏多比较才能有审美的能力。要先读画然后才是学画。
针对读画我先以提问的探究的方式提出：“看看画家是如何用绘画语言表现运动中的人物的？”很自然的让学生关注到线条这种最简单的绘画语言，很自然的过渡到有关于线条的`诸多知识，让学生不知不觉的了解了这些知识，并且学习了怎样灵活的运用这些线条。这些内容假使只是教师空洞的讲解学生会觉的枯糙乏味，只有带着任务，欣赏着鲜活的作品才能真正的有所感悟和察觉 。这个过程的学习使得学生鉴赏能力也得到了提高，即学会了读画。
解决了读画再学画，怎样画速写，除了运用上面所讲的知识以外，接着进行第二个问题的探究“如何做到在短时间内，用简练的线条概括，扼要，准确的将人物动态表现出来 。”第二点我们提出了一个很现实，很让学生困扰的问题。也是本课我们要涉及的教学重点，简单的讲一下速写的一般步骤学生可能很不以为然，但用提问的方式再用解决问题的态度，谈到有这样一种方法：能做到在短时间内能完成一幅生动的速写作品，学生就都不会拒绝而乐于接受这样的一种方法了。事实上这个环节很简单，也很自然，设计意图仅仅是充分的考虑到学生的心理，尽量用学生喜欢的方式，如学生想探究想找到办法的心理习惯等。
3，教师示范
请一位学生上来客串模特，教师按照上述步骤进行课堂速写，每个步骤运用实物投影给予展示，直至基本完成速写。（ 此环节一定要把握好时间，基本控制在5分钟左右。 灵活机动地把握好当场示范的火候，语言不罗嗦， 要结合学生的实际情况，精选示范的环节 ,分寸要拿捏得体 。）
设计意图：
美术学科偏重于感性，而感性本身也难以解说。示范教学是美术教学中最基本，也是最直观有效的教学手段， 历来是美术教师进行课堂教学的不二法宝。 教师当场示范比现如今流行的多媒体演示，来得更灵活、直观，更易于引起学生的兴趣，吸引学生的注意力，也能够使教师在学生面前树立自己的专业形象，得到学生的敬佩。我们欣赏美术作品，除了欣赏作品最终静态呈现的各种美术语言综合作用的美，对作品创作过程的感受也是十分重要的。示范可以给学生营造一种气氛、一种心境、一种情绪，可以激起学生的表达尝试的冲动。
4，布置作业
（1）观察身边同学的各种动态，尝试着用画笔纪录下来，体会速写线造型的艺术魅力。
（2）对照电教图片，速写刘翔的跨栏动作，或者姚明的投篮动作。
（3）也可凭想像自由作画
学生自主选择工具
设计意图：
作业布置是美术课堂中的关键环节，作业布置的难易程度，以及作业的可选择性都直接影响到学生的作业积极性和作业的质量。因此作业的吸引力，可实践性，可观赏性都是教师布置作业所要考虑到的内容，我把作业的范围适当的放宽， 布置美术作业要从减轻学生心理压力，增强学生的主动性、积极性的目标出发。5，评价及拓展
学生完成作业后，用双面胶贴到黑板上，以小组形式上讲台欣赏评价作品，然后由学生展开自评和互评，最后由教师进行小结。
设计意图
作业是评价学生知识技能掌握程度和课堂教学效果的标准之一 .对学生作业的评价要分层次，有梯度，使学生都能受到肯定和鼓励，调动学生积极性，使各个层次的学生都得到提高。 以发现学生的优点和长处，寻找闪光点，挖掘绘画创造潜能，展现自己的真实感情为主。关心学生创造种所付出的劳动和过程。特别是对待少数追求个性风格的学生更应该关注。总之，学生学习美术的积极性，和在完成作业的过程中获取经验和教训这才是最重要的。
板书设计：
1，欣赏与分析
身体结构 关节 动势线
2，名家名作赏析
（1）线的分类：
（2）线的运用：
3，速写的基本步骤
A 整体观察 熟悉对象
B 构图布局
C落幅定形
D局部肯定
E 调整完成。
4，布置作业
速写作业一幅
要求：形体完整，比例合理，线条丰富有变化
5，评价拓展
初中美术说课稿 篇2
主题阐释：
本课内容为苏少版初中美术第十五册第4课《体积与空间中的生命》，属于“造型表现”学习领域，学习时间为2课时，第一课时通过展示风格各异、材料丰富的雕塑作品，引导学生欣赏与评述，感悟与体验雕塑艺术的基本语言及独特美感；以学生非常熟悉且能驾驭的泥为媒材进行造型与表现，理解雕塑艺术的本质——以体积和空间的造型方式表达情感。本课为第二课时，通过对身边材料的观察、分析，探究运用新材料表现生命、创造生命的方法。两课时教学内容构成了一个既相对独立又具有综合性的完整的单元。
本课的教学对象是八年级学生，他们处于渴望探求新知识，喜欢张扬个性的年龄阶段，他们会萌发许多奇思妙想并急于表达出来。雕塑艺术学习内容几乎贯穿义务教育的不同阶段，八年级学生较为熟悉，已经具备了初步的造型能力和动手能力，但对雕塑的表现方法及精神内涵了解较少。我校学生大多为独生子女，在家长们“掠夺性的爱”的包围下，他们缺乏对生活的观察，环保意识也比较淡薄。
毕加索提出了“拾来的材料”概念，这一创新性的材料开发使雕塑语言更加的丰富和个性化，因此，教学内容定为：创造之旅——“捡拾”来的生命。教学围绕以废旧物为材料的雕塑创作过程展开，设置了感受材料特点，探究制作方法，创新作品主题，进行创作实践，展示评价作品等一系列环节。教学从体验、感悟到创造、实践，由生活到艺术，层层递进。学生在赏析作品、探究材料、立意构思的过程中，在生命的快乐绽放中潜移默化地领悟废废弃物雕塑的创作规律、艺术语言和精神内涵。
案例评点：
课前每班准备一只大纸箱，存放、收集班级师生使用过的废弃物品，如吸管、易拉罐、饮料瓶、胶带圈、报纸、杂志、光盘、电池等，课代表安排学生定期收集、清理、分类。
（一）展示、表演，与材料亲密接触
1.展示教师“捡拾”收集来的废旧物品，学生仔细观察，分析其生活来源。
2.范作展示，学生带着好奇心观望。
教师总结，导入新课：一把老虎钳、几根电线，或者一只电子镇流器，几根铁钉，经过我们的手就仿佛具有了生命。这节课就让我们一起经历创造之旅，给废旧物以生命。
二、交流、探究，感受材料特点
1.师生交流：生活中有哪些既容易获得，又具特点的废旧材料？日常生活中人们是怎么处理这些材料的？自己是如何收集到的？
2.学生分组汇总收集的材料，教师引导学生尝试将搜集到的废旧材料分类。
3.师生交流:与常见的石、泥、铜等传统雕塑材料相比，废旧物作为雕塑材料有怎样的特点？学生各抒己见。
材料形态废旧材料种类主要加工方法常用工具
点状材料稻谷、豆类、电池、贝壳粘贴、串剪刀、美工刀、胶水、切割机、焊接机、铅丝、钳子、线绳、线绳、乳胶等
线状材料线绳、羽毛、芦苇、草捆扎、粘贴
面状材料纸张、塑料、布卷、揉、缝制、团、粘贴、累积、弯曲
块状材料金属、石、木、泥、石膏焊接、切割、堆砌、扎
师生归纳总结：
1）废旧材料的种类丰富，生活中常被人们随意丢弃，来源广泛，容易得到；
2）废旧材料固有的形状、肌理、色彩、质地，呈现不同特点，给人不同感受；
3）废旧材料形状多样，统括了点、线、面、块等基本造型要素；
4）废旧材料雕塑方法多样，但容易受材料自身特点限制……
4.参观了解别组所带材料，根据需要在组间进行适当的调换。
三、尝试、赏析，探究制作方法
1.在组内所带的材料中选择较一种材料，思考：可以采用怎样的加工方法使材料呈现体积与空间？学生分组交流。
2.课件出示表格，总结废旧材料塑造空间体积的一般方法及常用工具。
3.师生总结：不同的材料应使用与之相适应的制作方法。恰当且巧妙的方法能更好地体现空间与体积。
四、创意互动，赋予材料生命
1.我们已经熟悉了材料，也掌握了一定的创作方法，那么，怎么超能赋予材料生命呢？大家来试一试。
师生商量选取一、二种材料，尝试“头脑风暴”，用不同方式进行空间与体积造型。看谁的创意巧，这么构思的理由是什么。
一把老虎钳可以是什么？
头脑风暴第一波：
螃蟹的钳、动物的脚、站立的人、未来战士、一条鱼、武器、瞭望台……
头脑风暴第二波：
焊接上一只废簸箕就是一只“寄居蟹”；
绕上一圈电线就是“运动员”；
糊上彩纸就是一条“热带鱼” ……
2.那么，艺术家们是怎样让生命绽放的呢？
1）表现的是什么内容？你看到了怎样的“生命”？
2）用什么材料来造型的？
3）采用了怎样的造型方法？学生展开想象谈感受。
3.大家一起来试试：仔细观察课前所搜集材料，分组讨论可以怎样造型，选派同学在班级交流（一人或者多人均可，可边介绍创意边演示）。
师生归纳：要做出生动富有生命的作品，就必须抓住对象的特点，结合材料呈现的基本造型元素及其他特征，敢于想象、创造，才能创造出有生命的空间造型。
五、创作、实践，生命在快乐中绽放
1.启发学生构思用材料雕塑的形式为身边的生命“塑像”，学生谈创作设想（材料、方法、构思的独特之处）。
引导学生提出建议和意见，师生共同帮助学生完善构思。教师引导学生不要追求外形的“像”，而要力求通过材料表现生命的本质、神韵。
2.以“生命”为主题，创作一件或一组雕塑，可合作也可独立完成。
要求：
1）充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感；
2）作品构思巧妙，富有创意；
3.强调制作过程中的安全防护意识。
4.教师指导，及时发现学生有创意的设计构思与造型，并给与鼓励。
六、评价、收藏，体验成功的快乐
1.作业过程中，迅速将学生创作过程和他们的作品迅速展示出来。
2.创作基本完成，学生围绕自己创作生命的过程谈创意，进行自我评价；师生从美术的角度对作品进行评价。对学生作品的创新之处、独特之处教师要充分肯定，即使作品不是那么完美。
3.在师生评价意见的基础上学生对作品进行二次作业。
成效分析：
本课首先采用废旧的物品导入，让学生先了解废旧材料给材料分类，激发学生积极加入活动，教师的提问让学生对废弃的材料也有了一定的了解。教师的形象直观的导入，让学生生发现废弃物也可以塑造生命。
让学生感受材料的特点，它们各自的特性，以及主要的加工方法和所需要的工具。教师用表格的形式展现给学生，让学生一目了然。
创意互动学生充分交流、探讨的机会，体会团体合作的乐趣。头脑风波，充分利用学生的想象力，让学生大胆的思考，训练学生的形象思维能力。创新的思维，大胆的设计让学生发展了自己的能力，张扬了自己的个性。学生在评价、收藏，体验成功的快乐中结束本节课，并完成了本节课件的教学目标。
初中美术说课稿 篇3
一、教材分析
我们每个人天天都在和“线条”打交道，为了让学生能够深刻理解美术作品中的线条的意味和灵活运用线条进行基本的造型活动，我们设计了本课的知识内容，从丰富生动的感受和体验入手，引导学生不要把线条当作被记录形象的手段，而是把它看作极具表现力的艺术语言，主动地、创造性的组织和运用，以表现和塑造充满生命力的鲜活形象。
二、 结合新教学大纲制定如下教学目标
1、能够感受体会，线条不同的形态、质感及组合形式，会产生迥然不同的表现效果。
2、能用语言表述经典艺术作品中画家是如何运用线条来表现事物特征的。
3、提高对美术基本语言的感受能力。
三、教学重难点
⒈欣赏、理解不同形态、不同质感、不同组合规律的线条所产生的截然不同的视觉效果。
⒉初步了解线条和“有感觉”地使用线条。
四、教学过程（多媒体展示）
下面我们从以下几点介绍：
1、图片引入（多媒体展示）通过欣赏这些图片我们知道每个人天天都在和“线条”打交道，引出课题：线条是人类最古老最简洁的造型语言，人的视线会将线条的形式感和事物的性能、性质结合起来，从而产生种种联想。线条起着限定形状、表现质地、再现物象、传达情绪等作用，它很早就被人类用来表现自己眼睛看到的真实物象以及头脑中的种种臆想。
线是基本的视觉传达和交流的手段之一，在原始美术、儿童美术和民间美术中运用非常广泛。
2、知识点（课件出示）
① 线的主要性质是长度，具有方向感和运动感。
② 线有强弱、轻重、柔韧、刚直、平稳、跃动、粗涩、纤秀等特征。
3、从不同角度看线条
①从生活中观察线条
观赏图片引领学生观察和分析。自然中的物象所具有的线感：盘旋的梯田、舞动的中国龙、坚韧刚强的树枝、鸟巢水立方的建筑之美、夜色的灯光、物体的轮廓等等，都曾给我们启迪。
②从古诗词中感受线条
孟郊的《游子吟》 贺知章的《咏柳》，
慈母手中线，游子身上衣。 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
临行密密缝，意恐迟迟归。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
谁言寸草心，报得三春晖!，
李煜的《乌夜啼》 王维的《使至塞上》
无言独上西楼， 单车欲问边，属国过居延。
月如钩， 征蓬出汉塞，归雁入胡天。
寂寞梧桐深院锁清秋。 大漠孤烟直，长河落日圆。
剪不断，理还乱，是离愁。 萧关逢候骑，都护在燕然。
别是一般滋味在心头
表现亲情的《游子吟》中画者再现了儿子临行前母亲在灯下缝制衣服的景象；表现植物的《咏柳》中依据诗句画出了春天欣欣向荣的祥和景色；表现景色的《使至塞上》诗句中画出了日落月圆的景象；《乌夜啼》中剪不断，理还乱的离愁之感
③从音乐中感受线条
在这首莱茵河的《无垠水平线》中你能否听感受到那淙淙流水的雅致，那竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消失的天际线。
如果我们试着将表达不同情感的音乐曲调，用相同的线来加以记录的话，我们会发现随着音乐的节奏、韵律、音色、音量的变化，线的粗细、曲直、强弱及所进行的速度、运笔的力度等均是不相同的。
4、 艺术家从生活中获得灵感画出了形态各异，丰富多变的线条（课件出示图片）
5、 中国画描对西方美术的影响
中国画线描追求自然效果，崇尚线条与物象的自然融合，线条用笔的起乘转合、抑扬顿挫、干湿浓淡等变化，饱含着深厚的中国美术文化底蕴。法国画家马蒂斯曾潜心研究过中国的线描，并用笔仿中国线描技法过不少作品，笔墨间中国绘画特色浓郁。
6、 线条是抽象思维结合形象视为的产物，对线条必须有所侧重，加工和变形。
7、 线的形态、色彩、质感以及线的组合形式都直接决定了线的表现效果。分小组讨论：尝试用不同的线条表现手的不同触感（课件出示）
8、 分小组交流 练习将你对线的感受，把下列词语填在括号中，稳重的、狂躁的、温和的、纤细的、粗犷的、漫无目的的。（课件出示）
9、 在音乐声中练习绘画
学习活动：画两组抽象线条，尽量恰当地表现出自己欢乐、愤怒轻松、紧张、的心情。
学生练习作画过程当中，教师巡视指导。
点评：所有作品展示，大家给予点评，教师对于好的作品给予表扬，其他作品给予鼓励。
10、小结：通过本节课的欣赏以及了解我们知道了绘画中的线条是有思想、有情感、充满表现力。
初中美术说课稿 篇4
各位老师上午好，今天我说课的内容是上周我在官梨坪中学执教的一堂八年级美术课《巧做鱼挂饰》。我将从教学内容的选择，教学目标，重难点的设置，教法学法的选择，教学过程的设计及课后反思几个方面说说这堂美术课。
一、说教材
1、教学内容选择：
本课属于设计·应用领域，是一堂自选内容的手工课。 这样的选择出于两个考虑，一是想为各位老师展示一下我在平时手工课上怎么开展教学的状态，和老师们探讨一下更合理的手工课教学模式；二是在官梨坪中学听课两周感觉美术课缺乏一些活力，想通过可以合作的课程营造相对活跃的课堂气氛。尤其在临近元旦的时候指导学生做一些装饰教室的手工作品，能创造更好的实用价值。
2、教学目标 ：
现在的中学生动手能力较弱，当前的美术教学往往也因为教学工具选择的麻烦而忽略手工课的教学，所以我根据把本节课的教学目标设置如下：
（1）知识目标： 掌握用彩色卡纸制作鱼挂饰的基本方法，能运用立体卷纸和点线面装饰挂饰。
（2）能力目标： 提高学生基本绘画能力、手工制作能力和小组合作能力。
（3）情感目标：培养学生手工操作细致性；通过轻松课堂氛围的营造，尽力让学生获得对手工课的兴趣。
3、教学重点：本课的教学重点在于引导学生掌握点线面装饰和用卡纸卷、剪、贴、连的基本方法制作鱼挂饰，我主要利用范例作品引导，教师的示范让学生观察、探讨、实际操作完成制作。 教学难点 ：点线面的合理装饰及如何通过小组协作更好的完成教学任务。通过以上教材分析，我准备用下列教法和学法：
二、说教法学法：
新课程提倡教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者，而不是知识的单纯传授者、灌输者，这次培训专家们的讲座印象最深刻的也是倡导教师营造轻松的，愉悦的美术课堂氛围。所以本课的教学过程主要强调教师的引导和学生主动参与，在课堂教学中我尽力通过范例的展示和过程的示范让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法：示范法、观察法、讨论法、合作学习法。
三、说教学过程：
本课的基本教学过程如下：
导入（注重方式）——讲解（注意细节）——示范（提示步骤）——辅导（讲究方法）——展示（讲求全面）——评价（注重亮点） 生：初步感知——交流体验——实践操作——展示评价 师：引导观察——示范过程——分组辅导——评价总结
1、创设情景激趣导入
面对五十几个初次接触的学生，消除陌生感紧张感是首要的，首先我叫出两名学生画出基本的鱼形，然后用神笔马良的神话故事提示，把做好的范例展示出来。教师引导学生观察本次手工的制作材料和方式，简单明了的工艺和精美的视觉效果引发学生浓厚的兴趣。
2、知识点提示
这堂手工课除了鱼外形的绘制，还涉及两个装饰，一是点线面的装饰，二是卷纸条的装饰，一个需要绘，一个需要剪贴。点线面本来是小学已经学过的知识，但是大部分学生估计已经淡忘，所以教师用几分钟时间和两张示范作品提示基本知识点，并引导学生观察鱼挂饰上如何使用点线面来丰富鱼形。卷纸剪贴的部分教师提示让彩色卡纸打卷的基本技巧，即用铅笔拉卷卡纸，并用卷纸卷成圆筒和纸片的方式装饰大鱼部分。
3、教师示范
手工制作课程教师的示范很重要，教师通过示范可以演示完整的制作过程，让学生更明了制作的步骤和一些制作细节，教师在黑板上张贴文字步骤和制作注意事项，以便在学生的实际操作中给出提示。
4、学生分组操作
教师提示学生检查课前分发的材料，分组开始制作，这时教师在教室里分组巡回指导，尽可能关注指导到每个小组，在辅导过程中发现学生的亮点或者问题及时鼓励、提出并解决。问题的指出能避免其他小组再次犯错，亮点的鼓励更有利于调动课堂氛围。教师除了使用
轻松幽默的语言关注学生，更需要根据时间提示学生操作进度，以便整体推动完成教学任务。
5、展示评价
尽管大多数八年级学生会害羞扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的积极性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不可轻视，教师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。
6、总结拓展
鉴于学生的动手能力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，教师提示学生可以制作不同形状的挂饰，也可以使用不同的材料。寄语学生用巧手制作精美的手工作品装饰我们的环境。
四、说教学反思：
尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依然留下了很多遗憾，比如在全班示范的时候忽略了一些制作细节的讲解，比如整体的拼合要注意高低大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。
其实这是一堂过于简单的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱 油，缺乏参与的热情，积极主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教育过于严肃，老师高高站在讲台的局势仍然没有改变，学生没有想去主动走近你的想法，好在课改在继续，我们在改变。这次的三个月国培学习也让我们有理由相信，未来的美术教学我们会努力做到更好！
初中美术说课稿 篇5
一、教学结构与内容简析
（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段：
1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。
第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。
即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的.过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）
①创设情景，引入新课
②探索求进，学习新知
③教师示范，引导观察
④展开讨论，激发思维
⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景，引入新课
通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。
探索求进，学习新知
1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。
教师示范，引导观察
教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论，激发思维
让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）
学生体验，巩固提高
现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。
学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
初中美术说课稿 篇6
《巧用身边的材料》是浙江人民出版社《美术》八年级第五课的教学内容。本节课所针对的教学对象是八年级的学生。因为是技法课再加上这个年龄段学生自身的一些特点，制定了本节课的教学目标跟教学重难点。
本节课的教学目标是：1、让学生感受不同材料的质感，通过发现、巧用身边的材料进行设计实践，掌握设计制作立体装饰物的基本要素和技法，并体验设计制作活动的乐趣。2、培养学生美的感悟力和创造力，在提高审美情趣的同时，培养学生的环保意识。
教学重点是：学生感受、发现身边材料不同的质感，并在设计实践中巧妙运用，以表达自己的创作意图。难点是：如何巧妙运用材料表达自己的创作意图。
本节课我准备用1个课时来讲解。主要的教学方法有：观察法、讨论法、演示法和讲解法等。课前准备：（教师）课件、综合材料造型作品，（学生）画纸、笔等自备的材料。
主要教学过程是这样的：
1、以“鱼的造型非常丰富，如果表现时不用笔画，而是用其他材料进行造型，你会用什么材料来做”来突出本课的特点，导入新课。
2、出示各种材料的“鱼”的图片并提出问题：这些作品表现的都是鱼，艺术家们使用了不同的材料。你能说出这些“鱼 ”有什么不同吗？它们各自有什么巧妙之处？
学生讨论，抽生个别回答。
3、师总结：运用的材料不同，所制作出来的形状、质感也有不同，他们产生的美感有不同。如果我们利用身边的一些常见的材料就能做出很好的作品。
4、师：我们生活中经常用到的还有那些材料呢？
学生小组讨论，可能出现（塑料、麦杆、纸杯、磁带、牙签等）
5、师：收集废弃物品进行改造，可以培养我们环境保护的意识。爱护环境，保护环境，爱惜环境。还可以给我们的生活带来丰富乐趣。甚至还可以成为一个小小发明家哦！
6、出示图片，介绍制作方法：
①以点为主的制作方法 ②以面为主的材料 ③以线为主的制作方法A、构思 B、制作C、调整）
7、学生思考与实践，课堂练习：利用纸张的特性，设计制作一件作品。
作品要求：a、充分利用了材料的特性；b、作品要体现自己的构想；c、作品要体现个性。
8、教师及时指导，对学生有创意的设计构思与造型制作可进行讨论并鼓励。
9、按小组完成作品，特别强调制作过程中的安全防护意识。
10、展示学生作品。比较、评价各小组的创作，引导学生自评并评价他人的作品，交流创作感受。（自评、互评）
11、教师总结。
初中美术说课稿 篇7
（一）说教材
1．教学内容的地位和作用
纸的造型（之一）是浙江省义务教学初中美术第四册第二部分手工制作中一个教学内容，在手工制作中纸的造型是培养学生慧眼、巧思、妙手的。有效途经。同时也为学习第六册纸的造型（之二）奠定基础。
2．教学目标
根据美术教学大纲，依据对教材具体内容的分析和对学生实际情况的了解，以学生的认知水平为出发点，以为培养学生的造型能力落脚点，我确定本节课三位一体的教学目标。
（1）知识与技能目标
让学生了解纸造型的特点与作用，掌握其简单的制作方法。
（2）过程与能力目标
学习从平面形态到立体形态的造型，培养学生的体积和空间意识，发展他们的想象力与造型思维能力。
3、教学重点和难点
重点：让学生掌握简单的从平面形态到立体形态的制作方法。
难点：在平面形态到立体形态制作过程中双手的协调配合
（二）说教法
课堂教学中我始终坚持以学生发展为本，调整教学方式和学习方式。实现教师由知识的灌输者向学生学习的指导者、促进者转变，学生由知识的被动接受者向自主探究者转变，使学生由学会向会学转变。本堂课我采用以下教学方法：
1．情境教学法
本堂课的课间、课尾，我通过图片、音乐，两次为学生创设生动直观的教学情境，使学生认知冲突，教师引导学生自主活动去解决发展的不平衡，启迪学生的思维
2．讨论互助法
课堂讨论，师生互动，生生互动，在师生共同营造的和谐、宽松、民主的气氛中，学生在探究知识的同时形成了丰富的人生态度和情感体验和互助精神。
（三）说学法
现代教育思想尤其注意学生的主体作用，重视学生学的方法。本堂课我引导学生掌握和运用以下学法。
1．讨论法
把学生在制作过程中互相讨论促进认识，增进友谊，掌握技能。
2．学生指导法法
以学生指导学生，让完成好的学生去帮助其他困难的学生，培养班级同学间的一种团结互助精神。
（四）教学过程
课前准备
教师：准备多媒体教学辅助，使本节课的教学更加直观，增加欣赏内容使之教学内容更加丰富，教学更加生动。
学生：为使课堂教学能顺利进行，学生在课前准备必须的工具和材料（纸，双面胶，剪刀）
导入新课
让学生动手折纸――要求把一张纸折出一个立体的行（培养学生的兴趣，使学生更加直观的了解什么叫纸的.造型――就是把一张平面的纸塑造成一个立体的行。
讲授新课
（一）作品欣赏
开阔学生视野，了解纸造型的作用和各种形式，揭发求知欲，促进课堂气氛。
（二）技法讲解
1、（绘、剪、划刻、切割、折叠、包折、卷曲、组合、粘贴）让学生知道通过这些手法可以创造出更加生动的形象。我主要通过具体的作品使学生来了解这些技法的运用。
2、通过提问讨论的形式使学生掌握纸的造型制作图示中各种线条的作用（提问讨论加深学生了解）
（三）练习
制作书中的公鸡使刚学的知识得到应用巩固在学生练习过程中以学生辅导学生的方法来完成这次练习，培养了同学间的一种相互协作精神，同时使更多学生能得到辅导上课效率更高。
（四）下课
本节美术课，潘老师在课前作了精心的准备，制作了一个多媒体辅助，节省了教师的板书和讲解时间，为学生创设了更多地动手时间，更为重要一点是通过多媒体辅助教学，更加加深了学生对纸造型的直观形象，对完成本次课的教学目标起到了很重要的作用。
本次课教学目标明确，教学步骤安排合理，学生从开始导入到最后完成纸鸡的制作，完成了本次课课前预定的教学目标。
课堂气氛活跃，学生动手进行制作的热情高涨，动手制作的时间也较多，充分体现了学生主体性地位，特别是课的导入，让学生自己动手折出一种纸的造型，发展了学生个体创造性思维能力，这点很好。
通过多种教学手段，基本解决了本次课的教学重点，如利用媒体工具和学生的示范制作，使学生基本掌握了从平面形态到立体形的制作方法。
初中美术说课稿 篇8
一、 教材分析
（一）教学目标
本课作为初中整个美术教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术，美术的分类，以及学习美术的意义，由此培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：
培养学生审美的眼睛，让学生了解美术的种类，认识美术对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。）
（三）难点
如何结合实例讲清美术的主要分类、美术的概念和认识美术作品的材质、形式和内容特征。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）
（四）内容结构
本课主要分三个部分，第一部分提出什么是美术，第二部分说明美术的分类，第三部分是学习美术的意义。
二、教法：
本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用小组讨论法。
三、学法：
本课从最基本、最核心的内容入手，运用学生讨论、欣赏为主，教师点拨为辅的教学方法，充分激发学生学习美术的兴趣，让学生在欣赏、讨论、憧憬中愉快地度过四十五分钟。
四、教学手段：
多媒体课件
五、教学过程：
1 、导入：一、课堂讨论——你认为什么是美术?(3—5分钟)
1．学生四人一组展开讨论。2．教师指名让学生以举例的方式，说出自己的见解。①大部分同学只能说出画画是美术，个别同学可能会说出建筑设计、雕塑设计、服装设计、陶瓷设计等是美术，教师首先肯定他们的说法。②紧接着教师引导从早晨一起床开始说起。
教师：床——家具美术、被面——染织美术、衣服——服装美术、牙膏、牙刷、梳子、脸盆、盘子、筷子等——工艺美术、自行车——工业美术、教室——建筑美术、室内装修——环艺设计。
学生：尺子、书包、小盒、头花、手表、鞋子、冰箱、电视、书法、摄影等，这些都是美术。
结论：大家生活中无时无刻都离不开美术。
导入新课板书课题——美术的世界(5—8分钟)
教师重点讲解并出示幻灯片(本环节以教师引线，学生举例，教师补充说明为主)。
1．美术的含义(教师口述内容并重点解释)
教师活动：展示图片：齐白石的《荷花蝌蚪图》等中国画作品和蒙克的《呐喊》等油画作品。
提出问题：完成这几幅作品的材料是什么？
学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评：大家对美术作品的这些认识，都涉及到了美术定义的问题。
2.美术的分类（15—20分钟）。
基本内容：美术包括：①绘画：东方绘画[中国画(人物、山水、花鸟)、日本画等]、西方绘画(水彩、水粉、油画、素描等)②雕塑：圆雕(完全立体的可以四面欣赏的一种雕塑)、浮雕(半立体的，浮着在另一平面上的一种雕塑)。⑧工艺美术：传统手工艺(象牙雕、玉雕、金银首饰等)、工业美术(电视、洗衣机、交通工具、花布、陶瓷等)、商业美术(装潢、广告、橱窗等)。④建筑：公用建筑(学校、商场、体育馆、公园等)、民用建筑(居民楼、四合院、农舍等)、纪念性建筑(人民英雄纪念碑、纪念堂等)。另外书法、摄影、篆刻等也属于美术范畴。
绘画和雕塑属观赏性艺术(满足精神生活需要)；工艺美术和建筑属于实用性艺术(满足物质生活需要同时也可满足人们审美的需要)同样具有观赏价值。
教师活动：（1）、分别展示绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影、篆刻的图片。
（2）、提出问题：这些美术作品有什么不同？（提示：造型的、材料等）
（3）、学生回答，总结有关理论和观点。
学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。
（设计理由：在欣赏图片中，逐步训练学生区分不同美术形式的能力。）
3、美术的作用。（7—10分钟）
总体而言，美术作品的作用包括教育作用、认识作用、审美作用。
教师活动：（1）出示幻灯片
提出问题：A、各个图片分别给大家什么信息？（老师给予引导。）
B、大家为什么要学习美术呢？
学生活动：欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
（能力拓展：让学生开动脑筋，列举自己生活中所发现和存在的美术元素，训练主动思维的习惯）
4、课堂回顾：（2分钟）
这节课，大家学习了美术的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术的作用等，使大家从宏观上认识了美术的基本知识，为大家今后进一步学习相关的知识打下了基础。
5、课堂小结：（3分钟）由此可见，大家的生活离不开美术。当你需要穿一件漂亮的衣服时，是不是需要有人来设计？当你走进饭店吃饭时，需要不需要色香味俱全的菜肴呢？当你住在一间低矮的平房里，你想不想住进一座舒适美观的大楼呢？当你住在家离学校较远，你想不想骑一辆既好看又轻松的自行车呢？但是，这一切都需要有人来设计。而未来的设计者就在你们中间，所以，你们一定要好好学习美术争取当一名美术设计师，把大家未来的生活创造得更美好。
6、板书设计：
一、什么是美术 二、美术作品是如何分门别类的？三、美术的作用
绘画、 篆刻 教育作用
雕塑、 认识作用
建筑、 审美作用
设计、
书法、
摄影
关于初中美术说课稿锦集5篇
作为一名教职工，总归要编写说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编整理的初中美术说课稿5篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
初中美术说课稿 篇9
（一） 教材分析
1,教学内容：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。
2,本节课的地位和作用：本节课初步培养学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作较好的铺垫。
3,教学目标：根据二年级学生的年龄特征，心理特点，我确定本节课要达到以下几个目标：A,认知目标：通过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标：培养学生的想象和设计能力，并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标： 通过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美能力。
4,教学重点与难点：重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计能力，并解美术表现的多样性。难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。
5,课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。
6,课时：一课时
（二） 教法和学法分析
教法：遵循"教为主导，学为主体，实践操作为主线"的教育思想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循"学为主体"的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三） 教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1,游戏导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放"装饰瓶模特秀",教师过渡 ,谈话："看，这些瓶子多有趣，多漂亮。"让同学们仔细观察这些装饰瓶，接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的地方，学生通过观察很快知道可以用来装饰房间，教室等，这样引起学生想学的兴趣，接着老师继续激趣谈话："要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。"这样既树立大家"我能学会"的信心，又提醒一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。
2,生活感悟，拓展经验
利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生可以把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就可以把废旧物品变成一件艺术品，可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一起来欣赏，解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步解课本上的要求，对所学内容有一个整体的认识。
3,综合实践，形成认知
教师出示多只不同形状的瓶子，让学生解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结可以用套，缠，两瓶相拼等方法，材料可以用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所知道的技巧。
初中美术说课稿 篇10
尊敬的各位评委老师：
你们好！今天我说课的内容是_____。
下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。
一、教材分析
本课节选自，属于______________课型。（地位与作用）
二、学情分析
现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，但是由于对。经过正确引导，以学生为本的自主探究，有利于知识的积累和运用，采用直观性教学更贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材，联系生活
1、知识与技能目标为：学习，初步了解并掌握。
2、过程与方法目标为：通过（如欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习，使学生，学会。
3、情感、态度价值观目标为：使学生形成，培养学生思想情感（或审美或创新创造等）。
四、通过以上分析，根据学生的知识结构和能力，我确立本课的教学重点为：
根据学生平时的作业表现确立本课的教学难点为。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件画具等。
学生准备：网上资料收集画具等。
六、教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。
七、根据“以生为本”、“先学后教”的新课程教学理念，我的教学过程设置如下：
（一）创设情景，导入新课
（二）自主学习，探究知识
1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）
2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。
为了突出重点，突破难点，我是这样引导学生学生进行探究的。
（三）实践创意，展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习1、2、3、，供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。
展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。
（四）教师总结，课后拓展
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、你的体会是什么？
3、你喜欢今天这堂课吗？
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。
八、本课的板书我是这样设计的：
目的是再现过程，突出重点，加强学生对本课知识的学习。
我的说课完毕，谢谢！
初中美术说课稿 篇11
一、教材分析：
本课是江苏少儿版七年级《美术》第14册“设计．应用”单元中的一课。“线”是最具表现力的造型要素之一，而本节课提到的“立线”则是有影子的线，它把生活中的各种线形的材料通过一定的方法“立”了起来，使其有了一个动手设计制作的过程，也令作品具有了很强的装饰性，体现了设计应用课美化生活和环境的作用。因此，本课内容的设置较有新意，动手又动脑，能激发学生的学习兴趣，同时材料的选择较贴近生活，便于学生搜集和寻找。通过教学，使学生能在作品的赏析中感受艺术之美；在作品的设计中培养创新意识；在作品的合作中体验创作的乐趣；在制作过程中养成耐心细致的学习态度。总之，它对提高学生的审美素养，培养学生的创新精神和动手实践能力具有一定的促进作用。
二、学情分析：
1、本课的教学对象是初一的学生，他们对事物已具备初步的线造型能力，且普遍对动手制作兴趣较浓，而“立线装饰”正符合了这个年龄段的特征，动手动脑相结合。但是，他们对线造型设计的手段和方法知之不多，特别是正确合理地运用生活中各种线形的材料进行创作，使其具有很强的装饰性不甚了解，因此，本节课的教学设计力求从学生的实际出发，充分利用大量的范画作品，通过作品的赏析，师生的互动，教师的启发和正确的引导，让学生感受艺术作品之美的同时，逐步了解和掌握立线装饰作品造型设计的要点和难点，使其创作更具美感。
2、作为设计应用领域的“立线装饰”，其主要的设计目的和用途就是美化装饰生活和环境，而课本所提供展示的范画形式单一，很容易捆住学生的思维，削弱他们的学习兴趣，因此，我几乎在每一个知识点的传授中都有意识地增加了一个或一点拓展的知识，以此开阔学生的视野，打开思维，使立线装饰的设计不断由单一到多样，由平面到立体，进而向全立体拓展，培养学生改善生活，美化生活，创造生活的设计意识。
三、教学目标：
1、了解立线装饰的特点，掌握立线装饰作品的设计和制作方法。
2、感受各种立线装饰作品的艺术美，提高审美素质。
3、体验合作与创作的乐趣，培养学生的实践和创新能力。
四、教学重点：
了解立线装饰的特点，感受各种立线装饰作品的艺术美，利用各种线状材料进行立线装饰作品的设计与制作。
五、教学难点：
在设计制作的过程中，如何激发学生的创新思维，充分利用各种材料的质感和色彩，合理运用各种造型要素和造型方法，使立线装饰作品真正具有“装饰”之美。
六、教具准备：
教师准备：多媒体课件，实物投影仪，沥粉制作材料，KT板，紫沙泥，粗细不一的跳绳，相关范画和工具材料。
学生准备：各种卡纸，生活中各种线状的材料，相关制作工具。
七、教学过程：
（一）观察比较，导出课题
教师引导学生观察校园里爬墙虎的藤条并和一个表现爬墙虎的藤条的平面装饰画作品对比。提问：两者有不同点？
学生观察比较这两幅作品，经过讨论说出它们的不同点：一个是用黑水笔直接描绘而成的平面的线，另一个则是立体的线。
[设计意图]：通过两幅同一题材作品的比较和分析，让学生对立线有一个初步的直观认识，并自然引出课题——立线装饰。
（二）活动参与，深入主题
教师引导学生观察一幅有大象造型的纸立线装饰作品，并设问：立线装饰的主要特点是什么？
在老师的启发引导下，学生用手去触摸作品——感受到纸的硬度和画面的凹凸；用灯光从不同的角度照射作品——看到画面上有“大象”的影子落下；从不同的角度观察作品——发现“大象”的轮廓线有粗细不等的变化。进而得出立线装饰的主要特点是：有影子、有质感的变化。
[设计意图]：此环节通过学生的主动参与和体验得出问题的结论，既调动学生学习的积极性和探究性，又培养学生全面观察和分析事物的能力。
（三）作品赏析，感受设计要点
1、师生共同赏析纸立线装饰作品
此赏析过程共展示了六幅具有代表性的作品，主要采用由教师设疑，启发引导，学生讨论，解答问题的教学思路共同感受立线装饰作品中造型设计的要点。
（1）整体欣赏六幅作品——得出造型设计需夸张，要富有装饰美感。
（2）欣赏作品1和作品2——得出造型设计可以是具象的，也可是抽象的。
（3）欣赏作品3和作品4——得出造型设计有对称和均衡之别。
（4）欣赏作品5和作品6——得出“立线”的不同形态和有秩序的排列给
造型设计带来很强的装饰性和形式美感。
[设计意图]：让学生感受纸立线装饰作品的艺术美，充分体会纸立线的基本造型方法在具体作品中的灵活运用给人带来的装饰美感，掌握基本的造型要素和基本方法。
2、游戏：纸立线变变变。
此环节是在前一个环节基础上的一次拓展，即让学生尝试用不同的纸通过拧、编、缠的方法，使纸变化出多种不同“立线”的形态，以改变单一的把卡纸裁成条状立起“作画”的方法。
[设计意图]：以纸为媒介，拓展学生的思维，丰富纸立线装饰作品的表现形式。
（四）作品评述，掌握设计难点
1、教师设问：立线装饰除了纸材，还可以用哪些材料？并用课件展示用其他线形材料创作的立线装饰作品。
学生边欣赏边归纳老师的提问，即除了纸材，还有电线、各种绳子、毛线、火柴、泥条、吸管、铅丝甚至树枝等。
2教师再提问：这些不同材质创作的立线装饰作品的有何特点？
学生在教师的引领和启发之下，边欣赏作品边回答老师的问题。即：由于材质的不用，作品给人的感觉不同，如毛线给人轻柔之感，而铅丝则给人刚直之感。并进一步讨论分析出在作品的创作中，应把造型和材料有机地结合起来，即以型选材或以材设型。
[设计意图]：感受各种立线装饰作品的艺术美，充分利用生活中的材料创造美，学会把材料的质感作为丰富造型设计的重要元素，以增加作品的表现力和装饰性，培养学生综合分析事物的能力。
（五）演示讨论，归纳设计步骤
教师展示沥粉立线装饰作品，简单介绍沥粉立线装饰的原理和特点，并在实物投影仪上进行演示，进而由学生归纳总结出立线装饰的设计步骤。
[设计意图]：此环节既让学生了解、感受了沥粉立线装饰作品的艺术美，同时又直观地展示了作品的设计制作步骤。
（六）拓展知识，丰富设计方法
教师提问：立线装饰的底版除了各种平面的纸材和板材外，还能有其他形式的底版吗？接着，结合实物和图片启发诱导学生
（1）先出示把脸作为底版的猫头鹰立线装饰作品。
（2）再用课件显示底版为盘子的泥条立线装饰作品。
（3）最后展示用立线装饰的塑料杯子。
在老师的启发下，学生逐步归纳出底版除了纸材和板材外，还可以有以下三种表现形式：
（1）底版可以作为造型设计的一部分并与之相融合成一个整体。
（2）底版可以是生活用品。
（3）底版除了是平面的，还可以是立体的。
[设计意图]：拓展底版的表现形式，既丰富了立线装饰作品的设计方法，又能进一步打开学生的设计思路，使作品与生活的联系更密切。
（七）合作设计，动手动脑
1、分组合作，快乐体验
（1）在桌子上设计制作立线装饰作品。
（2）在地上直接用各种跳绳创作立线装饰作品。
（3）用泥条在白色KT板上创作立线装饰作品。
[设计意图]：鼓励学生大胆选用不同的创作方式，既拓展了创作空间，又增大了作品尺寸，同时也让学生充分体验了立线装饰作品创作的乐趣。
2、作品展示，评议交流
学生先分组展示作品，派代表上台进行交流，而后学生互评，最后教师点评总结。
[设计意图]：检验课堂教学效果，并给学生提供一个展示和交流的机会。
（八）开阔眼界，激发思维
1、教师结合图片，简介法国蓬皮杜文化艺术中心奇特的建筑结构。它的设计独树一帜，整个建筑是由钢管和玻璃管构成，并把钢管故意裸露在外面，象一个工厂车间。启发学生用“立线装饰”的视角去整体欣赏它，会发现它的建筑结构实为一个全立体的立线装饰作品。
[设计意图]：通过法国蓬皮杜文化艺术中心独特建筑结构的`赏析，开阔学生视野，激发创新思维，使立线装饰由平面向全立体拓展。
2、提出课后思考题：现代家庭装潢为了美观，通常把电线和水管埋在墙里， 这样做会给出现故障需要维修时带来很大的麻烦，若把它们直接裸露在墙外，你将如何对它们进行科学而巧妙的设计，使其既实用又美观呢？
[设计意图]：拓展课堂知识，把立线装饰的设计与生活实际相联系，增强学生学会运用知识改变生活、美化生活、创造生活的意识，并有利于培养学生的创新精神和动手实践能力。
（九）寄语学生，升华情感
同学们：在创意无限的设计海洋中，愿你们插上想象的翅膀，开动脑筋，大胆探索，勇于创新，把我们的生活装点得更加美好！
八、教学评价：
1、学生是否真正掌握了立线装饰作品的设计和制作方法。
2、在作品的欣赏评价中，学生的学习兴趣和参与热情如何。
3、学生的作品设计是否具有一定创意的装饰美感，且能积极投入到合作创作中。
九、教学反思：
通过教学实践，给我最大的切身感受是，在新课程的改革实施中，教师不仅仅是一个被动的教材实施者，他也应该是一个积极的教材参与者。
本节课所呈现的教学内容很简单，就是利用生活中各种线形的材料通过一些基本的设计知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，使其成为一件具有装饰性的立线装饰作品以美化生活和环境。如果只是按照教材中的内容去传授，那么，学生的思维势必受到约束，反馈出的作业情况也会受到课本范画的影响，虽有创意，但不会有太大的突破和创新，学生的积极性也不能被最大程度的调动起来，因此，我在认真吃透教材的基础上，对教材的知识和内容进行了拓展和延伸，并巧妙地渗透在教学的设计中，既激发了学生的创新思维，丰富了立线装饰作品的表现形式，又调动了学生创作的热情，使得作品的呈现样式更加多样化、立体化，生活化。
点评：本课是设计应用领域中独具魅力的一课。“立线装饰”也是学生一看就懂一学就会的一种方法，然而要让学生真正体会到它的美感，创作出别巨匠心，富有个性的作品来却不容易。为此，教师把着力点放在了打开学生思维上，学生的思维放出的奇光异彩使这节课特别精彩。
教师从引导学生观察校园中的爬墙虎藤条入手，一下子使学生的思维跳出了局限的底版上的立线装饰，并由此找到了生活中的不同材质的立线，既感受了不同材质的美又由不同的材质拓宽了学生的思维，符合新课程中以多种媒材进行创作的理念。游戏“纸立线变、变、变”既给了学生方法又使学生的思维丰富了、活跃了。此外，最后的拓展，通过播放裸露在楼道里的电线和水管的录像，引导学生对这些不美的立线进行加工设计，使之既美观又实用，至此，学生的思维逐步走向生活，走向深刻，具有价值。而介绍全立体的法国蓬皮杜文化艺术中心的奇特建筑结构，又使得学生的思维从平面走向了立体。
初中美术说课稿 篇12
王国维在《人间词话》中说："一切景语皆情语。"我想说："一切色彩皆情感。"《向日葵》这一课就是最好的印证。这一课需要2课时来完成，这里只介绍第一课时的安排情况。在教学中为了突显并运用这一主题，我将从以下四方面进行阐述：眼中有课本，突出教材核心地位；脑中有目标，彰显色彩情感魅力；心中有方法，实现自主合作探究；胸中有流程，达到授之以渔效果。
一、眼中有课本，突出教材核心地位
《向日葵》是湘教版的第三课。本课是以"色彩与情感"为主要取向的课程，选择色彩表现为教学内容，通过引导学生欣赏观察熟悉的景物进行发散思维，激发学生的想象力、表达能力和创作能力，让学生在自主合作探究活动中了解色彩的象征意义和色彩使人产生的不同情感，并运用色彩进行个性化的创作。
二、脑中有目标，彰显色彩情感魅力
本节课注重色彩、情感和意境的渲染，以丰富的色彩和生动的意境感染学生，激发学生的创作热情。所以我把该课的教学目标确定为：
1、知识与能力目标：通过学习，让学生体验不同色彩给人的感受。
2、过程与方法目标：能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现；
3、情感态度与价值观目标：让学生获得艺术创作的快乐，培养积极乐观的生活态度。
根据课程要求和学生需要，教学重点确定为：
能够尝试运用色彩的情感特性、笔触的表现力进行大胆表现。
根据学生的实际情况和以往的教学经验，教学难点确定为：
让学生理解艺术家作品中要表达的情感和学生的个性化的创作。
三、心中有方法，实现自主合作探究
根据七年级学生的学情特点：他们已初步接触并尝试过运用一些色彩进行搭配，以满足自己的视觉需要和个人兴趣，但对于运用色彩来表达情感方面还比较陌生。在教法和学法上要选择能使每个学生自主去学习的方法，力争在学生心中种下一个火种，点燃学生头脑中的智慧和创作、生活的热情。
因此，本节课以活动为载体，主要采用情境渲染法、观察法、讨论法、示范法、自主合作探究的方法。在整个教学过程中强调师生互动，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，更多地体验学习的快乐和成就感，从而进一步激发他们强烈的创作欲望。
四、胸中有流程，达到授之以渔效果
本节课整个教学过程以情境导入-探究新课-创作体验-展示评比-深化主题为线索逐步展开。
（一） 情境导课入美境，灿烂葵花向阳开
1、伴着《太阳出来喜洋洋》的欢快的节奏，让同学们欣赏多幅不同形态和颜色的向日葵的图片，并让学生随着音乐与向日葵一起舞蹈，感受向日葵亮丽的色彩和顽强的生命力。
2、出示课题《向日葵》和本节课教学目标。
设计说明：运用多媒体创设情境，给学习生动直观丰富的视听感受，使学生对向日葵的形象有一个初步的感性的认识，激发学生的学习热情，吸引学生快速进入新课，充分调动了学生的积极性，导入新课水到渠成。
（二）探究新课寻美源，大家一起去闯关
向日葵以它独特的魅力征服了我们，也征服了一位世界著名画家。下面让我们一起来了解这位艺术家，学习他运用色彩表现向日葵、表达情感的方法。
运用多媒体展示凡高自画像，进入闯关1:
你知道这位爱画向日葵画家是谁吗？请作以简单介绍。
学生回答，老师简要小结。
凡高是荷兰人，世界著名画家。他一生沧桑坎坷，在生活上经历了很多苦难，但他在艺术上的追求却非常执著，在他短暂的37年的生命里，创作了很多幅《向日葵》用来装饰房间，还把整个房子都涂成了跟《向日葵》一样的金黄色。
运用多媒体展示凡高的向日葵作品进入闯关2:
1、凡高的《向日葵》在颜色和用笔上有什么特点？
2、作品表达了画家怎样的情感？
（引导学生欣赏作品，分小组讨论，然后由小组代表回答。）
根据学生回答情况教师作重点强调：
通过对作品的分析，我们能感受到凡高对向日葵的喜爱，对生活的热爱。我们发现色彩和笔触是表达情感的重要的手段。
出示图片，进入闯关3:小游戏（你来选，我来猜）
出示一组不同色彩的图片，欣赏比较，请同学们各自选择一个喜欢的图片，其他组同学猜猜为什么会选择这个色彩的图片，看谁猜得对！
（由于色彩的不同，我们对图片的心理感受完全不同，这也说明：色彩可以表达情感。色彩于我们的生活无处不在，人们赋予不同色彩以不同的象征意义。）
然后与引导学生明确各种色彩的象征意义及给人的不同感受。
设计说明：《美术新课程标准》明确提出：要以活泼多样的课程内容呈现形式激发学生学习兴趣。因此，这一环节运用多媒体课件将画面呈现出来，又通过闯关欣赏、讨论、分析、游戏等多种形式激发学生的积极性，开启学生智慧的闸门，了解艺术家经历和作画的背景，以此来引导学生体验、思考、鉴别、判断，有助于学生理解作品，让学生学会从作品的色彩中感受画家的情感，明确色彩和笔触是表达情感的重要的手段，进而形成健康的审美情操，提高他们的审美能力。
（三）老师示范我创作，色彩助我显身手
1、老师示范创作能表达自己心情的向日葵。在创作过程中边讲故事边画画，画出特定情境中的向日葵。（注意：此环节不能以展示老师自己的绘画能力为目的，要尽量简单而又能表达自己的情感，让学生感到画画其实挺容易的。）
2、学生练习：
〈1〉改画凡高的《向日葵》，画面造型构图不变，只改变画面色彩关系。
〈2〉任意确定画面造型构图，画自己心中的向日葵。
〈3〉明确要求：a、个人独立完成或与其他组员合作完成均可；
b、先拟定一个主题（如：热情的向日葵、忧郁的向日葵、向日葵在沉思……），再尝试用色彩来大胆地创作，力争表达出自己独特的情感。c、能够给作品起一个合适的名字并向同学们介绍自己的作品。
3、播放音乐，请学生跟着旋律轻松自由地进行大胆想象和创作。
设计说明：考虑到学生的实际情况，运用个人独创和组员间合作两种方式让学生把理论应用于实际，受之以渔，让学生有所得，得之有法。这是打造高效课堂的良好途径。要注意的是：现今的美术教学的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家，因此，本环节只要学生能通过自主合作的方式大胆地用手中的笔在纸上涂抹，就应该鼓励。
（四）互赏互评展风采， 多彩花儿放光芒
1、各小组选出优秀作品参与全班展示。
2、全班互赏互评，选出你心中的优胜作品。
注意：从色彩、笔触、构图、想象力、个性特点等多方面欣赏和评价作品。
设计说明：《美术新课标》指出：义务教育阶段的美术教育中，评价主要是通过互相欣赏、讨论、交流的方式促进学生的发展。因此这一环节应对学生抱以热切积极的期望，并引导学生发现色彩的神奇力量，从多角度欣赏作品，寻找闪光点，体验成功的乐趣，树立自信心，鼓励他们根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
（五）、认识向日葵女孩，学习向日葵精神
展示"向日葵女孩"何平照顾弟弟的图片，简介何平的事迹，引导学生学习"向日葵女孩"的生活态度：要像向日葵一样迎着太阳生活！
设计说明：此环节主要是为了进一步启发学生感悟生命的意义，培养学生积极乐观坚强的生活态度。这也符合《美术新课标》中提出的力求在美术课中体现素质教育，发展创造美好生活的愿望与能力的要求。
板书设计：
向日葵
色彩和笔触可以表达情感
教师示范画
设计说明：这样板书，简洁明了，形象直观地突出了教学重点，对学生领会知识和自由创作能起到较好的辅助作用。
教育家夸美纽斯说过，"找出一种教育方法，使教师因此可以少教，但是学生可以多学。"这也是我对堂课的追求和努力的方向。以上是我对《向日葵》一课的设想，请老师们指正。我的说课完毕，谢谢大家
初中美术说课稿 篇13
一、教材分析
1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。
2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。
3、教学目标：
①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。
②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。
③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。
4、教材的重点、难点：
教材的重点：人物动态速写的表现手法。
教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。
二、学生分析
七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为最高标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。
三、教学方法分析
(一)教学方法：
1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。
2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。
3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。
4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。
(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。
新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。
四、教学过程分析
1、情景导入
教师把课前搜集好的学生生活相片展示给学生看，让全班学生分为六组，共同观察相片上同学的各种姿态和表情特征。
教师拓展引导：同学们再观察一下我们班中的学习伙伴，他们的动作和表情是不是很有趣呢?你又想不想把它用手中的笔记录下来呢?这节课我们就共同探究一下如何描画人物对象。
2、问题探秘
教师再每组发给一个人体模型，让学生共同探讨以下两个问题，填写好下面两个表格：
①、以下人体各部份的长度，相当于多少个该人体人头的长度呢?
部位
状态
手臂
大腿
上半身
全身
直立
坐
盘地
②你能说说人体各部位像一个什么形状吗?
部位
名称
头
上身
臀
手臂
手掌
脚掌
各组同学自主探究，填写好表格后，教师再找个别代表到班上发言，讲述本组的研究成果，教师再加以点拔。
(这两个问题充分发扬了新课标所提倡的“以学生为本，让学生亲自参加到学习探究中来”的要求精神，让学生通过自己动手，领悟人体的比例和结构规律。)
3、尝试练习
①教师点拔谈话：不同姿态的人物，都有他们不同的重心和动态线，画速写画要善于抓住人物的动态线，抓准重心。
②教师用人体模型摆出一两个人物姿态，演示绘画动态线和重心。
③你们能用人体模型摆或用自己身体摆出下面动态，并尝试描画它的动态线吗?
姿态
蹲在起跑线
跑步
坐着
盘地
踢球
动态线和重心
4、比较欣赏
教师将收集到的优秀人物速写作品展示给学生看，并结合课本上的名家速写作品，让学生思考以下问题：
关于初中美术说课稿模板集锦七篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，总归要编写说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编精心整理的初中美术说课稿7篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
初中美术说课稿 篇14
尊敬的各位评委：
你们好！
今天我说课的内容是岭南版第15册《艺术品博览与拍卖》，我将其改编并重新定名为《鉴宝—艺术品鉴赏》。今天我将分四个方面进行阐述：
一说教材，对教材进行分析，并根据教材的内容确定本课的教学目标和重难点；
二说如何围绕教学目标和重难点，确定教学方法和手段；
三展示教学实践过程的精华，说如何在教与学的过程中逐步实现教学目标，解决重难点；
最后对整堂课进行客观的教学反思，检验教学策略的有效程度。
一、首先说教材。
之所以对本课进行深入的研究，是因为自己以及众多同事都对本课的教学存在困惑，认为在单纯的美术课堂上很难开展教学。原因是：艺术品鉴赏是一个比较抽象的内容，仅仅使用图片、文字和语言很难让学生形成直观的感受。我仔细研究了教材，发现本课的内容包括以下几个方面：
A、向学生介绍各种形式和规模的艺术博览会以及艺术品交易市场；
B、了解市场经济条件下的产物——拍卖会的形式及拍卖程序和要求
C、让学生了解艺术品鉴赏的主要依据、培养学生对艺术品的鉴赏能力；
D、通过本课的学习使学生获得正确的、健康的价值取向。
如此多的教学内容很难在一节课中面面具到的展开。
带着对这些问题的思索，我将原有教材进行改编，自创了新的教学内容，从以下三个方面进行了调整：
1、加强培养学生对艺术品鉴赏的审美能力；
2、引导学生树立正确、健康的审美价值取向，而非单纯考虑价格的高低；
3、突显文化产业在经济高度发达的今天的支柱作用，使学生具备审查、评价、判断美的能力。
为了完成好上述内容，我尝试使用信息技术手段解决这一教学难题。
1、课前预习的部分，要求学生利用网络资源对艺术博览会、艺术品的概念和范畴等知识进行搜索、整理、汇总，使学生对这些陌生而抽象的概念有一个初步的印象。
2、利用视频资料增强学生的视觉冲击力和直观的感受。于是我选择了央视二套的《鉴宝》节目，因为节目中的“宝物展示”、“专家点评”等环节的设置为学生提供了直观、详尽、权威的鉴赏知识，节目中的“鉴宝开价”为学生提供了一个参与鉴赏的平台。
3、将教学目标精简、压缩，做到一节课只认真解决一个问题。将教学目标确定为：
A、以多媒体视频贯穿全课，通过直观、详尽、权威的鉴赏知识，了解书画艺术品鉴赏的主要依据，了解书画艺术品的经济价值（价格）高低的取决因素。
B、由小见大，培养学生对待生活正确的价值取向。
从知识和技能的角度教会学生鉴赏一件艺术品的主要依据；从过程和方法上培养学生养成运用信息技术手段掌握知识的良好方法；从情感态度价值观的角度引导学生树立正确、健康的价值取向。
在课改新课标理念的指导下，我明确了本课的课业类型属于“欣赏评述”的范畴，于是我在教学过程中紧紧围绕“如何从不同角度进行书画艺术品的鉴赏”这一重点展开，明确师生间教与学的关系，为学生创设轻松的学习环境，使之在自主学习和探究学习的模式下畅所欲言。在评价的过程中我认真做好整堂课的引导和总结，帮助学生学习知识和建立自信，帮助学生养成永久学习的良好兴趣。
二、了解并明确了以上内容我采取了如下的教学策略：
1、课前准备：
A、学生预习课本、利用网络资源搜集、整理和归纳所需资料、携带自己或家人、朋友收藏的书画艺术品到课堂。
B、教师认真分析各班学生的不同状态、录制剪辑视频资料、制作课件，进行教学设计。
2、教学方式：运用多媒体创设情境，在直观的影像资料中充分调动学生发现学习的主动性和合作学习的积极性，紧紧围绕教学目标展开思考与探讨的过程。
3、教学策略：
在引导学生欣赏的同时提出设问，进而提炼学生问答带领学生深入探究
三、下面我将按照课堂教学的进程：导入、新授、课堂作业、展示收藏和课堂小结五个部分来展示我教学实践过程中的精华
1、导入——是一节课精彩的开始。（观看导入实录“导入”）在本课的导入部分，我利用搜集到的资料让学生感受中华民族悠久的历史沉积，并落脚于书画艺术品，通过对比《簪花仕女图》的原作图片与摹本，进入本课鉴赏的主题，也为课堂作业部分的中国书画主题鉴赏埋下了伏笔。
2、新授——利用信息技术手段教会学生鉴赏书画艺术品的角度。
A、（观看实录“新授1、2”）在检查学生的预习、交流资料的环节。学生在老师的提问下，展示了利用网络资源搜集、整理的有关艺术品概念和范畴的资料。引导学生将思维由艺术品的鉴赏集中到书画艺术品的鉴赏之中。
B、（观看实录“新授3”）为了让学生能够更加直观的了解书画艺术品的鉴赏依据，我利用《鉴宝》节目的视频资料，引导学生感受艺术品欣赏的角度。在欣赏之前设置了相关问题，让学生在观看的过程中有所思考。在这段录象中详细的描述了藏品的基本信息、包装形式、作者及其社会地位，为学生进一步的欣赏和鉴定提供了充足的理论基础。
（观看实录“新授4”）正是有了这些直观、详尽的视频资料学生的注意力被充分吸引，从他们对问题的回答中可以看到这种教学方式相对于图片、文字、语言的优势所在。在观看的过程中学生聚精会神，并认真的做了记录。在回答问题的过程中学生答有所依，自己则完全以引导的角色对学生的回答进行提炼和深入的探究。
C、（观看实录“合作学习1”）课堂上设置合作学习的教学环节，让学生现场鉴宝开价，给学生设置有关包装、价格和地位的疑惑，尝试让学生从不同的角度思考这件书画艺术品的价值和真伪，在这个教学活动中教师给学生明确的目标，使每位学生都有角色观念、有任务。（观看实录“合作学习2、3”）学生的讨论认真而激烈，每个人都参与到自己的角色之中，并尝试使用自己的方式进行表述，其中吴思慧同学提出了“这是清初还是清末的作品”的问题，说明了学生对问题有所思考，也说明前面所讲述的知识点在她的头脑中留下了深刻的印象。这是一般的图片所难以解决的！
然而学生只将注意力放在了年代和作者的社会地位上而忽略了一件艺术品的鉴赏的主要依据是其绘画风格和艺术风格！（播放实录“价格公布”）所以无论是他们的点评还是开价都与作品本身的价值和价格有着很大的距离，因此当80万元的价格公布时，学生发出了惊讶的叫声。（播放实录“专家点评”）于是接下来的专家点评就显得额外重要，鉴定专家从各个不同的角度特别是对绘画风格和艺术风格做了详尽而权威的分析，如：清宫旧藏、臣字款作品、内容上是乾隆皇帝的诗、绘画风格上学习了王元祁和黄公望的批麻皴、小青绿的设色、馆阁体的书法风格、等都与作者的存世风格一致！再次阐明了艺术风格是决定艺术价值的关键所在。
3、课堂作业——有效的检验了知识的掌握和运用程度
经过了系列的教学活动，学生通过直观的视频资料经历了由懵懂到逐步清晰的过程，掌握了基本的鉴赏角度，在进行总结概括之后，最重要的是对这些知识进行运用，于是我利用课堂作业检验学生对知识的掌握和运用程度。（播放实录“课堂作业1”）我将导入部分埋下的伏笔重新挖掘出来，让我的学生利用鉴赏的知识对《簪花仕女图》的原作图片与摹本相比较。在这个过程中我允许学生根据刚刚学习过的知识对两件作品进行提问，这样我就可以通过他们的提问来检验他们对知识的掌握和运用程度！
4、利用展示收藏的环节培养学生正确健康的审美价值取向。
（播放实录“藏品展示1、2”）在这一环节，我要求学生将课前准备的书画艺术品进行展示，并按照学习过的内容详细描述其外部特征、艺术风格、收藏原因和对自己的重要性。使学生感受鉴与赏其实离我们并不遥远，就在我们生活的点滴之中。学生在这个环节中展示了自己家人以及自己亲自绘制的书画作品，从不同的角度进行了分析。同时这个环节也将艺术品的鉴赏拉回到现实生活之中，在这一环节中我强调了“识货者为宝”的含义，引导学生树立正确的、健康的审美价值取向。
5、课堂小结——是对知识的回顾、对感受的总结
课堂小结是一堂课中不起眼但却非常重要的环节，短短的5分钟让学生感受到的.是一堂课的精髓所在，学生是否掌握了艺术品鉴赏的主要依据，是否树立了正确健康的价值取向呢？张文丽同学的回答从非常全面的角度阐述了艺术品鉴赏的依据，并着重指出了艺术风格的问题，这充分说明这节课所采用的系列活动符合学生的心理状态，教学目标基本达到，收到了较好的教学效果。
四、教学反思：
一节课结束了。回头想想有收获也有遗憾。在认真思考之后我认为我的这节课有以下的优势和不足：
优势：
1、利用信息技术手段成功的解决了教学困惑。课前利用网络进行资料的查找为学生的课堂学习做好铺垫，避免出现“一问三不知”的状况；课堂上视频资料的运用为学生提供了直观、详尽、权威的知识内容。
2、教学目标明确、精练、不贪大。紧紧围绕书画艺术品的鉴赏依据而开展，砍掉了艺术品博览会及交易市场的内容，将其作为课前预习的部分自主学习，将拍卖会作为课后拓展的内容进行课程的延续。
3、利用发现学习和合作学习的模式淡化欣赏课的枯燥。在这两种教学模式的设置下学生能够积极参与本课的学习活动，在掌握艺术品鉴赏依据的同时学会与人合作，尊重别人、表达自己，并为自己的价值取向的确立明确了方向。
4、合理安排自己在课堂中的角色和位置。由始至终我都站在课堂主导的角度面对和引导学生，充分发挥学生的主观能动性，较成功的改变了欣赏课中教师“一言堂”的枯燥和乏味；同时正确引导学生发现和解决问题，有褒有贬，有效避免了对学生一味的吹捧和盲目的鼓励。
不足之处：
本课的教学在实现教学目标的策略运用上，引导和设问是非常重要的环节，而我在问题的设置上还有待改进。如在对《簪花仕女图》的原作图片和摹本进行鉴赏时，我说（录象演示），问完之后我所面对的是学生的一阵沉默，学生好象并不明白我在问什么，其实自己的目的是要学生根据刚才了解的鉴赏依据，对两幅画的相关内容进行提问，但是之后四五个学生的提问中只有吴思慧同学提到了艺术风格的问题。所以我认为如果在问题的设置上能够再精练、准确、明晰一些，学生的迷茫可能会小一些。
初中美术说课稿 篇15
一。说教材
1.教学内容
本课以校园风景画写生为主题，让学生运用掌握的铅笔淡彩画的技法，系身体会、接触大自然，展开想象和观察能力用心描绘给我们还不熟悉的美丽校园。在绘画过程中让学生了解我校的发展史，写生完后能够激发学生热爱学校和成功感。使学生在不知不觉的学习中热爱生活的道德美育。
2.教学目标：
A.让学生学会风景画的选景构图方法。
B.定稿后铺一层素描大体明暗
C.熟练的把握好水分上好淡彩
3.教学重难点：
本课的教学重点是在理解的基础上把握好淡彩的水 ,以及色彩的感觉度，要求学生在给画过程中，上色彩要大胆自然、明块，体现出水彩特有的透明感，选景上要求发自内心的。技法表现要求学生有朝气蓬勃年轻一代的精神面貌，教学难点是怎样结合素描关系上好淡彩。
二。说学法
美术课的教学和其他课教学有很大的区别，它要求学生动手动脑，动心，以自己的切身体会感悟，结合技法描绘写生。
三。说教法
新课改理念特别强调师生之间的互动关系，同学之间的互相学习共同合作，教与学是互相联系的，在美术教学中，培养兴趣是十分重要的一个环节，因此在教学过程中，我通过搜集材料作品的示范形式来进行教学，以学校的'发展历史介绍导入新课，激发学生的兴趣。使学生产生一种积极的心里倾向，从而热情的参与学习。
四。说教学过程
在我们身边有着许许多多的美好的东西，我们生活在其中也没有完全感觉得到。那是我们缺少了一双善于观察美发现美的眼睛。学生开始接触新鲜的事物都十分感兴趣，只要我们善诱的引导和启发他们接受是很快的。因而我对本节课进行以下设计。
A.谈话法引入
先介绍学校的发展史，以学校的景象质度化、激发学生的兴趣。
B.教师示范、引发学生兴趣、信心
从选景、构图、定稿、上明暗、详细分解介绍技法。
C.学生实践，教师巡视指导。
D.总结
师生互评。
初中美术说课稿 篇16
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想 ，我是从以下几个方面进行的：
一、教学结构与内容简析
（一） 教材的地位和作用： 图形与联想是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
（二） 教学目标：
1、知识目标：知道图形联想常见的一些方法
2、能力目标：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、情感目标：在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
（三） 教学重点：知道图形联想常见的一些方法, 通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
二、教学方法和手段：
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法 2、运用多媒体辅助教学的手段，利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想
预授时间 12月1——12月4 实授时间 12月1日 授课人：吕晓珂
教学目标1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
教学重点：1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学过程：
一、创设情景，导入新课
师：在上课之前先让大家看张图片（放幻灯片一张鸟窝），看完后你想到了什么建筑？生：鸟巢，师：说的很好，那么你从鸟窝想的鸟巢的这个过程叫什么呢？今天我们就来解决这个问题。带着这个问题我们来学习新课。出示课题：图形与联想
二、探索求进，讲授新课
1、什么是联想？联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程，是现实事物之间的某种联系在人脑中的反映。（刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢？现在知道了吗？）
２、图形联想的常见方法：接近联想（由魔方想到手） 类似联想（由圆想到了太阳） 因果联想 （由云想到了雨） 对比联想（由红花想到了绿叶）（幻灯片展示）由学生举例
难点的解决：联想时要找事物之间的联系点，举例说明（幻灯片7）
三、教师示范，引导观察
除了从形状上联想之外，还可以从色彩、味道，声音等方面展开联想，举例（幻灯片8、9、10）
四、热身活动：图形循环联想
由一个图形展开联想，经过几个环节最后还回到原始图形。
五、展开讨论，激发思维
1、创新思维培养，幻灯片展示
欣赏利用虚拟物过山崖的动画，分析作者创意
2、看图,画想像画
六、奇思妙想展示
学生互评 老师点评
七、教学反思
本节课主要是通过创意联想活动，培养学生的创新思维，从而提高学生的想象力和创造力。在教学过程中，我发现学生们的想像力都很丰富，学生们的思维很活跃，但是当让学生动手画出自己的想像画时，问题就出现了，很多学生想的很好，可是却不能准确的画出来，这点可以看出来学生的实际动手能力参差不齐。本节课的重点是创新思维的培养，所以当学生出现画的难看时，我表扬学生的创意，鼓励学生在课下要多动手画，以提高手绘能力。
初中美术说课稿 篇17
一、 说教材
1、 教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第八单元课程，属于“造型表现”类型课。编写意图主要是借助自然风景及表现自然风景的艺术作品，引导学生掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力，提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，并直接为第8课《绚丽的阳光》中印象派风景画作品的欣赏做技术准备。
2、教学目标
教学的目的是帮助学生在观察和研究自然色彩现象中，分析自然界丰富的色彩变化，并思考它们形成的原因。引导他们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象，领悟艺术表现与自然现象之间的关系。培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为：
(1)知识目标
*感受大自然丰富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因和规律。
(2)能力目标：
*学习写实绘画中色彩运用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能与调和技巧。
(3)发展目标：
*在临摹或写生色彩练习中体现出一定的色彩空间关系。
(4)情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在引导学生初步掌握观察自然色彩变化的方法，获得表现自然色彩关系的能力。
教学难点 ：帮助学生明确并建立色彩空间的秩序感，即分析同一色彩在不同的空间前后产生的色彩差异，分析不同色彩在不同空间前后产生色相、纯度、明度的对比强度。]攻破这一难点，在教学中我运用多种方式讲解:和展示大量的自然风光图片和优秀美术作品，引导学生对比分析，并展开讨论。从而获得理性的认识。
通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标 ，我准备用下列教法和学法:
二、 说教法
这一课的首要任务是观察自然色彩，了解写实绘画中色彩表现的问题。在第一课时中，首先把重点放在感受、分析自然色彩上，为理解绘画色彩作铺垫。通过图片观察自然色彩，有感情地描述色彩景物，引导学生进行色彩感受并运用语言描述自己的感受。随着分析的深入，教师引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。培养学生自主探究知识的能力，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、 说学法
在本节课的教学中，以学生为主体，为了加强学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识，本课大量采用作品局部抽取放大法。在回顾知识的基础上，分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等;(明暗关系、冷暖关系)，
引导学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法，获得的色彩观察方法与经验，然后，尝试利用参考图片或外出写生，画一幅写实性的色彩风景画。对学习过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。这一环节中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位，使学习活动成为一种享受。
四、说教学过程
本课的基本教学程序如下：
1、创设情景激趣活动导入
用多媒体引导学生借助自然风景与摄影、绘画作品，分析不同光源下的色彩关系。并思考它们形成的原因。引导学生进行色彩感受并运用语 言描述自己的感受。在描述过程中，启发学生讨论诸如光源、物体和环境之间的色彩关系，结合物理学的一般知识，分析光、大气层和照射角度，不同季节植物的色彩特点以及环境的反射光等问题。如：早晨和傍晚的色彩呈现暖色;阳光下景物，受光面与背光面形成冷暖色对比;雪地上的背光面呈现天空的颜色;叶子上的高光 受到天空色彩的影响等等。对不同季节、时间的风景图片进行较细致的色彩比较研究，帮助学生正确理解景物色彩产生的原因。
2、讨论绘画作品或摄影作品为什么总是倾向某种颜色?
对这个问题，通过活动来回答：
学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色。
①. 教师用光源色来改变白纸盒的颜色。
②. 教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色。
③. 师生共同总结：白色物体的受光面受光源色的影响，背光面受环境色的影响。
3、切入正题
①. 欣赏风景图片(播放音乐)。
②. 请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向。
⑴. 提出问题：学生观察思考，景物中物体的色彩往往多种多样，如果景物的固有色不是白色，而是其他的颜色，它的色彩会发生变化吗?
⑵. 教师从风景画中同一景物的受光面、背光面、中间面中拖出色块，请学生来判断、分析，教师及时肯定学生并总结规律。
①受光面：固有色+光源色。
②中间面：固有色为主。
③背光面：固有色+环境色的反光。
3、教师提供风景图片，并标出同一景物的受光面、中间面、背光面。
4、深入分析
引导学生逐步转向对写实绘画作品的欣赏。同样，从对画面整体的感受入手，描述对作品表现出的情绪、色彩和画面效果的理解。然后选取局 部色彩进行对比分析，研究色相、明暗和纯度的变化和笔触的运用，讲解自己对作品主题的认识。
5. 欣赏不同意境的画面。
对不同作品进行比较，如《迷人的夏日》和《三朵 云》两幅作品运用不同的手法表现了不同的情绪。从以下几个方面分析作品：
1、说出画面的色彩倾向;(色调)
2、 归纳两个不同色相，比较面积的大小;(整体的对比关系)
3、分析色彩对比所产生的感觉，如强烈、柔和、平静、明快、沉闷等;(明暗关系、冷暖关系)
6、绘画步骤：
(教师演示，多媒体播放)
1. 安排构图(展示几种不同的构图方式)。
2. 画出主要色块。
3. 适当补充和调整细节。
7、尝试表现
参考图片或写生，选择适合的画面，运用颜色和画具，画一幅色彩风景画
(要求注意轻重、干湿、运笔的变化，)
8、展示与评价
学生展示自己完成的作品，教师积极引导同学之间的相互信评价与交流。探讨各自作品的特点与不足所在。
五、说板书设计 ：
美术课的板书应融画与一体，因此，在教学中，应将欣赏范画与板书相结合，将范画、多媒体课件相对应，做到直观清楚，突出主题，照顾全面。
初中美术说课稿 篇18
一、说课标
（一）目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。
（二）内容标准：
根据课程的总目标和分目标对7—9年级学段提出了相应的具体内容标准。各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。
1、目标是课程总目标和分目标的具体化。
2、学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可 操作的学习内容和学习方式。
3、评价要点则提出柱测目标达成度的要点。
二、说教材
（一）教材特点：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。
（二）编排体例：
是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。
（三）内容结构：
本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系，因此，而采用了并列式、散点式排列而非单元式。在本册教材中，四大学习领域所包含的课程内容所示，造型·表现学习领域共包含了5课，设计·应用学习领域共包含了6课，欣赏·评述学习领域共包含了1课，综合·探索学习领域共包含了2课，由此我们不难看出造型与表现学习领域和设计与应用学习领域占全册教材的80%左右，可见这两个学习领域在这学年段美术学习中的重要性。
（四）知识整合：
本册教材主要围绕着色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等知识进行的学习。
1、教材重点
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
2、教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
3、教育教学目标：
（1）知识和能力方面：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。
（2）教学过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
（3）情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、说建议
1、教学建议
（1）要联系学生的学习生活内容，通过引导学生看看、想想、画画、做做的游戏方式，让学生充分体验学习过程中的愉悦，激发学生的丰富想象，培养学生对美术的兴趣。
（2）在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范作、动手体验等一系列活动，让学生自己分析思考，获得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在随堂教学时提供给学生，重在营造适合学生欣赏、讨论、获取知识。
（4）合理利用现代教学媒体补充教材。
（5）根据教材内容设置情景增强教材的趣味性。
（6）重视教师的示范。（教师的示范能清晰展示美术技法更能发挥教师的作用。）
2、评价建议
评价点：
（1） 能否用简单的话语大胆的表达美术作品的形与色；
（2） 能否认识和使用常用色和点线面，是否了解基本美术语言的
表达方式和方法；
（3） 学生是否参与各种美术活动，在过程中是否尝试各种技法；
（4） 学生的视觉、触觉和审美经验是否得到提高；
（5） 是否有合作精神、能否表达自己的情感和思想； 评价方法：（1）自评方法
（2）互评方法
（3）师评方法
（4）自评互评师评相结合方法
（5）作品展览
3、课程资源的开发与利用
（1）教学设备与器材；多媒体教学设备；
（2）校外资源；剪纸、编制、废弃物再利用等；
（3）利用网络信息化；资源共享；
（4）自然环境资源；自然风光写生等等。
初中美术说课稿 篇19
我认为教师上课其实就是一门表演艺术，关键是要让学生能来听你的课，看你表演。首先要让学生喜欢你，然后才会喜欢你上的课，这是上好一堂课的良好开端。而且教师要调动学生的积极性，积极开展师生的双边活动，激发学生的兴趣。
老师一进教室不应该立刻侃侃而谈，不知学生在不在听，只管自己讲，也不注意学生有什么反应，所以要让学生来听你的课，一进教室在讲台上立定，目光循视全体学生一遍，确定学生都进入角色了才可以开始讲。
一、 说教材
今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。
a) 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。
b) 前后知识联系：本课内容是在第一章
教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。
二、 说教法、学法
学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。
为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我采取以下教学方法：
1、 情境创设教学法：
学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设"桌面整理"的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。
2、 观察、发现法
观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察"花瓶与人头"的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。
3、 演示、练习法
这是在美术课中最常用的方法，演示"人"的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力，
学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。
c) 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。
三、 说教学过程
本节有三个高潮一开始导入和中间讲解
（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使"桌面"上即整洁、美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪与缝纫。
初中美术说课稿 篇20
尊敬的各位评委老师：
你们好！今天我说课的内容是。
下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。首先,我对本课题进行分析.
一、教材分析
本课是人教版初中美术第 册第___单元__活动__ ，依据美术课程标准的理念,我明确了本课的课程类型属于______________。（地位与作用:(1)欣赏评述领域: 有助于学生学习美术实践能力的提高和有助于学生自身素质修养的提高。激发学生再创造的兴趣和完善自身的创新能力；丰富学生的精神生活、树立健康的审美态度、提高思想境界，帮助学生矫正当前一些不良的价值观。达到提出欣赏?评述课在审美教育中应起到一种举足轻重的地位的目的。设计应用领域:综合探索领域:综合探索领域学习领域提供了各类美术学习领域之间,美术与其它学科,美术与_________________________________________为其他学科和今后的美术学习打下基础,因此,本节课在美术教育中具有不容忽视的重要地位.
二、学情分析
现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，但是由于对。经过正确引导，以学生为本的'自主探究，有利于知识的积累和运用，采用直观性教学更贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、教学目标
根据上述教材分析,考虑到学生已有的认知结构心理特征,制定如下教学目标:
1、知识与技能目标为： 学习，初步了解并掌握 。
2、过程与方法目标为： 通过（如欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习，使学生，学会。
3、情感、态度价值观目标为：使学生形成，培养学生思想情感（或审美或创新创造等）。
四、通过以上分析，根据学生的知识结构和能力，我确立本课的教学重点为：
根据学生平时的作业表现确立本课的教学难点为：
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 画具等
学生准备：网上资料收集 画具等
六、教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
现实社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现的能力.）
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。
七、根据“以生为本”、“先学后教”的新课程教学理念，我的教学过程设置如下：
（一）创设情景，导入新课
（二）自主学习，探究知识
1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）
2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。
为了突出重点，突破难点，我是这样引导学生学生进行探究的。
（三）实践创意，展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习 1、 2、
3、 ，供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。
展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。
（四）教师总结，课后拓展
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？2、你的体会是什么？3、你喜欢今天这堂课吗？
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。
八、本课的板书我是这样设计的：
目的是再现过程，突出重点，加强学生对本课知识的学习。
我的说课完毕，谢谢！
初中美术说课稿 篇21
自我介绍：
各位评委老师，上午好，我是_____号考生。
说课：
今天我说课的题目是《____________》。首先我们来进行教材分析。
教材分析：
本节课出自______________出版社出版的初中《________》第__册第__章第__节。
1、本节课分____个部分内容，分别是：___________________
2、本节课贯穿了______以后的整个教学，是学生进一步顺利、快捷操作____的基础，也是形成学生合理知识链的重要环节。(这条基本上通用)
3、本节课联系了________和_________，在以后学习______具有重要意义。
4、本节课是在学习______的基础上，进一步学习___________的关键。
（以上4条，灵活运用，不用全部说上就行。可以参考序言中的句子，主要是说学习本节课的意义。）接下来说一下本节课的教学目标。
教学目标
知识目标：
1、
2、
（只要说出本节课要讲的知识点，也是重点难点就行）
能力目标；
1、通过讲练结合，培养学生处理____、解决问题的能力。
2、分组学习方式，培养学生与他人沟通交流、分工合作的能力。
3、通过设置问题情境，提高学生分析和解决问题的能力。
（根据需要选择能力目标）
情感目标：
1、培养学生认真、细致的学习态度。
2、通过发现问题、解决问题的过程，培养学生合作精神，增强学生的求知欲和对学习计算机的热情。 （对于教学目标，因为时间短，不一定要分成这三个目标，只要说出3点就行。）
当我们对教材进行了分析并且了解了教学目标之后，就不难理解本节课的重点与难点
重点难点
重点：
难点：
（对于重点、难点，依然是说出本节课的内容就行，可以参考本节课的题目和各部分的标题）
那么，究竟应该怎样来完成本节课的任务呢？下面说一下本节课的教法和学法。
教法：
1、范例、结合引导探索的方法，激发学生的学习兴趣。
2、教师精讲、学生多练，体现了以学生为主体、教师为主导的教学原则。
3、采用类比法，引导学生发现问题，自主学习，从而体验到独立获取知识的喜悦感。
4、通过“教”“学”“放”“收”突破重点和难点。
（根据需要任意选取教法。2-3个就行。根据时间自行安排。）
教学相长，本节课我所采用的学法主要有两个。
学法：
1、主动学习法：举出例子，提出问题，让学生在获得感性认识的同时，教师层层深入，启发学生积极思维，主动探索知识，培养学生思维想象的综合能力。
2、反馈补救法：在练习中，注意观察学生对学习的反馈情况，以实现“培优扶差，满足不同。”
最后我们说一下本节课的教学过程。
教学过程：
本节课在多媒体教室进行，所需教具是教师机---学生机、投影仪、黑板、等。
我将本节课分为三个部分。
用约5分钟时间进行导入部分，主要是复习和引入新课。
用约20分钟时间进行正体部分。主要是通过讲练结合的方式完成对_____ 、______、 ______ 、________几部分的.学习。
最后，用约5分钟的时间进行尾声部分，主要是小结和作业。
或者说是，对本节课进行总结以及布置作业。
（1、 关于讲练结合，如果是理论课，练就表示做习题，如果是操作课，就表示上机实际操作
（2、 我是按一节课40分钟分配，待考证。
（3、 大概模式是这样的，你根据时间要求自行取舍吧。
（4、 声音一定要大，语速不能太快。对于教学目标、重点、难点等表示你说课流程的词汇要突出。但是，不要板书，浪费时间。
（5、 注意，偶尔要看一下评委，眼神交流。
最后要说“说课完毕”
对于试讲，引出这节课，之后顺手把本节课的题目写黑板上。要用力写清楚。
如果觉得整节课讲不完，你可以说我今天主要讲____几部分。因为没有学生,所以讲的不要太散,要有思路.如果能显出你跟学生交流的过程就显一次,不然的话,就直接讲自己的。
试讲完毕
答辩如果是评委直接提问，简单想想回答即可。
如果是给你纸条自己看，你就不要读题了，普通话一般，呵呵`思考半分钟，说首先我来回答第一题。
答辩完毕，请老师多多指导。（鞠躬）
实用的初中美术说课稿3篇
在教学工作者开展教学活动前，总归要编写说课稿，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那要怎么写好说课稿呢？以下是小编收集整理的初中美术说课稿3篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
初中美术说课稿 篇22
尊敬的各位领导、老师：
大家好！我说课的内容是初中美术14册第十课《活泼有趣的帽子和文化衫》。我将从以下几个方面说课：
一． 教材分析
（一）指导思想：由于学生的日常衣着大多数是学校的校服，或是家长帮他们选购的服装、帽子，所以，学生们外出旅游或参加某些活动时，从他们的穿着方面，就很难反映出性格特点和个性品位。其实学生对于衣衫的设计都有自己的想法，本课的设置就是让学生们亲自设计绘制文化衫，这一活动能更好地培养学生的动手能力、审美情趣、体会服装除了实用功能以外的文化内涵和艺术品味。让学生尽情发挥想象力，促进创造力的发展。
（二）教学目标的确定
1. 知识目标：
（1） 恰当的图形、文字或符号在文化衫上的运用。
（2） 用自己喜欢的适合主题的色彩去搭配自己的文化衫。
2. 能力目标：培养学生的想象能力、创造能力和小组合作能力。
3. 情感态度与价值观目标：发现美、创造美是每位学生都应具备的素质，通过文化衫的设计，让学生更加认识自我，更好地培养学生的创新思维，培养学生的自信心，培养学生之间互相协作的精神。
(三）教学重、难点的确定
1. 教学重点：色彩搭配、手工制作和个性化风格的表现。
2．教学难点：怎样找到适合主体的元素，设计出具有个性的作品，提高学生的审美能力，增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。
3．教学方法：根据本课的教学内容，我主要采取“引导—-自主探究”的方法，以文化衫为线索，充分运用教具，采用展示，启发、讨论、归纳相结合的教学方法。在教师的引导下，调动学生的积极性，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中。运用投影、音乐等教学手段，加强教学的直观性，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。学生分组活动，互评互比，这样多法并用，即培养了他们集体合作的能力，又启发了学生思维。
二．教学程序：
本节教学由秀、学、谈、做、展、评六个部分组成。
1.秀：学生穿上自己准备的文化衫进行表演，激发学生学习热情 揭示本课主题。
2.学：通过文化衫秀的欣赏，让学生了解文化衫的含义、起源、蕴含的意义使学生对文化衫产生不同的情感审美习惯。
3.谈：教师通过展示各种图案的文化衫，丰富学生视觉，让学生分析制作文化衫适合主体的元素有哪些，教师给予总的归纳，引出下一环节。
4.做：以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助体现合作精神。
5.展: 让学生穿上自已做好文化衫进行展示，同时也培养了学生的自我展现能力
初中美术说课稿 篇23
主题阐释：
本课内容为苏少版初中美术第十五册第4课《体积与空间中的生命》，属于“造型表现”学习领域，学习时间为2课时，第一课时通过展示风格各异、材料丰富的雕塑作品，引导学生欣赏与评述，感悟与体验雕塑艺术的基本语言及独特美感；以学生非常熟悉且能驾驭的泥为媒材进行造型与表现，理解雕塑艺术的本质——以体积和空间的造型方式表达情感。本课为第二课时，通过对身边材料的观察、分析，探究运用新材料表现生命、创造生命的方法。两课时教学内容构成了一个既相对独立又具有综合性的完整的单元。
本课的教学对象是八年级学生，他们处于渴望探求新知识，喜欢张扬个性的年龄阶段，他们会萌发许多奇思妙想并急于表达出来。雕塑艺术学习内容几乎贯穿义务教育的不同阶段，八年级学生较为熟悉，已经具备了初步的造型能力和动手能力，但对雕塑的表现方法及精神内涵了解较少。我校学生大多为独生子女，在家长们“掠夺性的爱”的包围下，他们缺乏对生活的观察，环保意识也比较淡薄。
毕加索提出了“拾来的材料”概念，这一创新性的材料开发使雕塑语言更加的丰富和个性化，因此，教学内容定为：创造之旅——“捡拾”来的生命。教学围绕以废旧物为材料的雕塑创作过程展开，设置了感受材料特点，探究制作方法，创新作品主题，进行创作实践，展示评价作品等一系列环节。教学从体验、感悟到创造、实践，由生活到艺术，层层递进。学生在赏析作品、探究材料、立意构思的过程中，在生命的快乐绽放中潜移默化地领悟废废弃物雕塑的创作规律、艺术语言和精神内涵。
案例评点：
课前每班准备一只大纸箱，存放、收集班级师生使用过的废弃物品，如吸管、易拉罐、饮料瓶、胶带圈、报纸、杂志、光盘、电池等，课代表安排学生定期收集、清理、分类。
（一）展示、表演，与材料亲密接触
1.展示教师“捡拾”收集来的废旧物品，学生仔细观察，分析其生活来源。
2.范作展示，学生带着好奇心观望。
教师总结，导入新课：一把老虎钳、几根电线，或者一只电子镇流器，几根铁钉，经过我们的手就仿佛具有了生命。这节课就让我们一起经历创造之旅，给废旧物以生命。
二、交流、探究，感受材料特点
1.师生交流：生活中有哪些既容易获得，又具特点的废旧材料？日常生活中人们是怎么处理这些材料的？自己是如何收集到的？
2.学生分组汇总收集的材料，教师引导学生尝试将搜集到的废旧材料分类。
3.师生交流:与常见的石、泥、铜等传统雕塑材料相比，废旧物作为雕塑材料有怎样的特点？学生各抒己见。
材料形态废旧材料种类主要加工方法常用工具
点状材料稻谷、豆类、电池、贝壳粘贴、串剪刀、美工刀、胶水、切割机、焊接机、铅丝、钳子、线绳、线绳、乳胶等
线状材料线绳、羽毛、芦苇、草捆扎、粘贴
面状材料纸张、塑料、布卷、揉、缝制、团、粘贴、累积、弯曲
块状材料金属、石、木、泥、石膏焊接、切割、堆砌、扎
师生归纳总结：
1）废旧材料的种类丰富，生活中常被人们随意丢弃，来源广泛，容易得到；
2）废旧材料固有的形状、肌理、色彩、质地，呈现不同特点，给人不同感受；
3）废旧材料形状多样，统括了点、线、面、块等基本造型要素；
4）废旧材料雕塑方法多样，但容易受材料自身特点限制……
4.参观了解别组所带材料，根据需要在组间进行适当的调换。
三、尝试、赏析，探究制作方法
1.在组内所带的材料中选择较一种材料，思考：可以采用怎样的加工方法使材料呈现体积与空间？学生分组交流。
2.课件出示表格，总结废旧材料塑造空间体积的一般方法及常用工具。
3.师生总结：不同的材料应使用与之相适应的制作方法。恰当且巧妙的方法能更好地体现空间与体积。
四、创意互动，赋予材料生命
1.我们已经熟悉了材料，也掌握了一定的创作方法，那么，怎么超能赋予材料生命呢？大家来试一试。
师生商量选取一、二种材料，尝试“头脑风暴”，用不同方式进行空间与体积造型。看谁的创意巧，这么构思的理由是什么。
一把老虎钳可以是什么？
头脑风暴第一波：
螃蟹的钳、动物的脚、站立的人、未来战士、一条鱼、武器、瞭望台……
头脑风暴第二波：
焊接上一只废簸箕就是一只“寄居蟹”；
绕上一圈电线就是“运动员”；
糊上彩纸就是一条“热带鱼” ……
2.那么，艺术家们是怎样让生命绽放的呢？
1）表现的是什么内容？你看到了怎样的“生命”？
2）用什么材料来造型的？
3）采用了怎样的造型方法？学生展开想象谈感受。
3.大家一起来试试：仔细观察课前所搜集材料，分组讨论可以怎样造型，选派同学在班级交流（一人或者多人均可，可边介绍创意边演示）。
师生归纳：要做出生动富有生命的作品，就必须抓住对象的特点，结合材料呈现的基本造型元素及其他特征，敢于想象、创造，才能创造出有生命的空间造型。
五、创作、实践，生命在快乐中绽放
1.启发学生构思用材料雕塑的形式为身边的生命“塑像”，学生谈创作设想（材料、方法、构思的独特之处）。
引导学生提出建议和意见，师生共同帮助学生完善构思。教师引导学生不要追求外形的“像”，而要力求通过材料表现生命的本质、神韵。
2.以“生命”为主题，创作一件或一组雕塑，可合作也可独立完成。
要求：
1）充分利用材料的形状、色彩、肌理等美感；
2）作品构思巧妙，富有创意；
3.强调制作过程中的安全防护意识。
4.教师指导，及时发现学生有创意的设计构思与造型，并给与鼓励。
六、评价、收藏，体验成功的快乐
1.作业过程中，迅速将学生创作过程和他们的作品迅速展示出来。
2.创作基本完成，学生围绕自己创作生命的过程谈创意，进行自我评价；师生从美术的角度对作品进行评价。对学生作品的创新之处、独特之处教师要充分肯定，即使作品不是那么完美。
3.在师生评价意见的基础上学生对作品进行二次作业。
成效分析：
本课首先采用废旧的物品导入，让学生先了解废旧材料给材料分类，激发学生积极加入活动，教师的提问让学生对废弃的材料也有了一定的了解。教师的形象直观的导入，让学生生发现废弃物也可以塑造生命。
让学生感受材料的特点，它们各自的特性，以及主要的加工方法和所需要的工具。教师用表格的形式展现给学生，让学生一目了然。
创意互动学生充分交流、探讨的机会，体会团体合作的乐趣。头脑风波，充分利用学生的想象力，让学生大胆的思考，训练学生的形象思维能力。创新的思维，大胆的设计让学生发展了自己的能力，张扬了自己的个性。学生在评价、收藏，体验成功的快乐中结束本节课，并完成了本节课件的教学目标。
初中美术说课稿 篇24
教材分析：
《时间的表情》属于“设计.应用”学习领域,是本册教材“设计.应用”的第一课。本课学习内容的设置紧贴学生的实际，让学生关注生命，关注生活，关注未来，从而提升生命的价值。利用身边可用的材料创造出富有形式美感的钟表，培养学生的动手能力，提高对生活物品的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
本课学习内容的设置紧贴学习的实际，通过了解钟表的历史发展以及动手设计制作钟表，增强对古代文明崇敬之情。生活中的废旧物品经过巧妙的加工和重新结合，可以创造出富有形式美感的钟表，在制作过程中，感受各种材料的特性，发展创新意识和创造能力，培养动手能力。
教学目标:
体验与发现：了解钟表发展的历史过程，通过聆听钟声、欣赏图片、触摸时间等活动，调动视觉、听觉、触觉等感官充分感受时间的存在，培养珍惜时光、关注生命的意识。
实践与创造：掌握钟表设计的基本方法，采用新颖的方法设计制作一款钟表，赋予废旧材料新的生命，表现独特的创意，形成初步的设计意识和动手能力。
欣赏与评价：学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。
教学重点:
能够利用各种废旧材料进行钟表装饰设计、创意制作。
教学难点:
通过欣赏各式各样的钟表，体悟钟表的个性化设计，启发学生的思维，激发美化生活的愿望。
课时安排:
1课时
课前准备：
教具:各种钟表范例、多媒体教室。
学具:适合制作钟表的废旧材料、刀、剪、胶带等。
教学过程:
1、课前布置学生分组收集素材:
学生分组到钟表专卖店参观考察，拍摄各式钟表的图片，获取创作灵感，联想生活中的哪些废旧物品可以和钟表发生联系？收集这些材料，看谁准备的材料更新颖，更具有特点。
2、感受时间的变化
感受一下时间在一天当中的变化，同时设想一下你在这一天都干了些什么？感受一下时间在一年中的变化。时间在我们的一生中也在不断的变化。
教师：看了这一连串的图片之后大家有些什么感受？时间在慢慢地流逝着，我们要好好的把握时间，有效的利用时间。
3、观看时间的“表情”
A:提问：你想过要测量时间吗？你能用身边找得到的东西来制作一个简易的计时器吗？那今天我们就来学习怎样制作一个钟表，引出课题《时间的“表情”》。
教师：下面我们一起来看一下从古到今，人们是如何计时的。出示课件
B:看了古代的计时装置后，你们觉得那时候的计时装置有些什么特点？(很原始，不够精确)，
今天的钟表机械师们已经制造出十分精确的钟表，不但精确而且携带方便，还给它们加上了有趣而美丽的“表情”，下面就一起来欣赏一下设计师的精彩创意吧。出示课件
提问：看过不同外形、不同读数、不同装饰的钟表，你对哪一款印象最深？谈谈你的见解。
4、体验与实践
A：思考一：钟表设计的基本方法有哪些？
（1）钟表的外形设计
（2）时间的读数设计
（3）钟面的装饰设计
出示图片引出总的归纳项目
思考二：在设计钟表前要考虑哪几个因素？
实用：要求读数准确、易于认读。
美观：要求材料新颖、方法独特
B：教师示范制作钟表
在示范时带着这几个问题引导学生掌握钟表的制作方法：(1)漂亮实用的钟表是用什么材料制作的？(2)你们准备运用什么材料来设计制作？(3)准备给钟表设计什么样的外形？(4)加上什么样的“表情”来装饰？
5、钟表设计大赛
“表情”时钟店招聘设计师：
要求：具有新颖独特的设计思维，富有创新的精神。
招聘办法：用自备的材料现场设计一只时钟模型，时间15~20分钟，设计新颖、造型独特。
（提出注意安全）
6、作品展示评比
A:请各设计师展示，并介绍自己的设计作品！
B:请其他设计师也来说说你最喜欢哪一组的设计？为什么？
7、拓展延伸
引出德育教学内容，鲁迅曾经有一句话：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”这就要求我们好好把握时间，有效地利用时间，要学会珍惜时间，关注生命，关注未来！
8、教后反思
组织学生课前收集钟表的图片，积累了视觉素材，并激发了学生的创作思维，引导学生合理利用废旧物品，发挥材料的肌理美，始终贯彻废旧物品再利用的环保理念。选取的设计材料尽量贴近学生的生活，尽量不花钱，另外，可以选取一些能够体现地方特色的材料，在设计制作时能够把地方特色融入在设计中，使作品更具有自己的特色。在小组活动时，要集思广益，分组进行，避免个别同学“单干”，要培养学生的团队协作能力。在设计钟表时要考虑色彩的搭配，考虑作品的形式美，特别是外形的制作，可以运用拟人的手法增加作品的情趣性。
初中美术说课稿 篇25
一、说教材
1、 教材的解读：
《甜蜜的梦》为冀教版低年级美术教学内容。本课属于造型表现学习领域，是为了培养学生想象力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。以孩子熟悉的生活中常遇到的“梦”为题材，让孩子回味各种各样的“梦境”，体验“甜蜜”的美好感受，再通过独特的表现技法—蜡纸刮画来表现，让孩子在新奇中体验制作过程的乐趣，从而既培养了孩子想象、动手、创造能力，又在此基础上给他们以“欢乐之旅”，渗透了“构图”、“细节表现”等基本绘画知识，让孩子快乐学习，又得益匪浅。且针对低年级孩子具象思维(形象思维)更突出的年龄特点，本课立足于“梦”的表现，让孩子在天马行空的想象中来表现。所以说本课非常适用于低年级孩子。
2、 教学目标(三维)：
“新课标”教育理念：重视学生美术实践，培养想象力、创造力、创新能力，陶冶其高尚审美情操，我确定：
⑴知识与技能目标：了解蜡纸刮画的有关知识、技法，能利用各种笔触表现画面;
⑵过程与方法目标：通过对“甜蜜梦境”的感受及表现，培养学生感知美的能力及创造力;
⑶情感态度价值观目标：技法孩子热爱生活的情感，提升对美术学科的兴趣。
重点：对美好梦境的体验，感受蜡纸刮画的技法、表现;
难点：运用蜡纸刮画表现梦境。
3、 课前准备：
教师：⑴“美好梦境“的录像片段;
⑵表现梦境的名家画作;
⑶若干蜡纸刮画作品;
⑷蜡纸、各种笔头(尖、扁等)、全套泥塑笔、实物投影仪;
⑸展板若干放置于教室两旁墙壁;
⑹柔美的北京音乐。
学生：⑴蜡纸;
⑵各种形式的刮笔。
二、说思想：
针对本课重难点，我采用以下方法：
⑴“情境教学法”：情境对孩子有感染、暗示、激励等作用。用录像等表现美的梦境的直观音像资料，可以让孩子更好地进入状态，对梦境有更直观形象的体验，从而为最后的作业作很好的铺垫;
⑵“直观演示法”：在蜡纸刮画表现技法上，让孩子最快最有效地掌握，教师演示(示范)是最有效的。在实物投影下，教师用不同笔触刮擦，表现不同形体，让孩子马上掌握技法;另外，范作的出示也是打开孩子思路和促进其掌握的途径之一;
⑶“谈话法”与“讲授法”相结合。
三、说程序：
著名心理学家利泊说：宽松和生动活泼的气氛可以使情绪具有动机和知觉作用的积极力量。因此，如何更好开发孩子的想象思维，活跃他们的思想和语言，奠定预约宽松的课堂气氛是很关键的。因此：
㈠引导阶段(激趣)：
⑴在课还没开始前，教师的屏幕上就开始播放一些非常唯美的画面(真实)：A色彩斑斓的海底世界，多采多姿的鱼儿自在遨游;B各国的美丽风景：荷兰的风车;威尼斯的五彩楼房和小艇;欧洲的多样城堡;我国各地各季美景;C宇宙广渺无边的`美丽景色：太阳系;银河系;流星划过的美丽痕迹……再配上优雅舒缓点的背景音乐，我想，未等上课铃响，孩子们就已经陶醉了。(这一步的目的是，开拓孩子的思路，使他们等会的“梦境”有更多的现实中的“美景”来支撑;另外，一些美的画面，也会给最后的作业提供更多的可描绘的素材，为孩子的作业更有“话”可“说”打下伏笔。)
⑵铃声响后，我在屏幕上打出著名画家卢梭的《梦》：旖旎的色彩，宁静的场面，郁郁葱葱的森林中(叶子、花卉等形形色色，色彩多变)隐藏着各种小动物和野兽。它们非常和谐地相处在一起。师：在这个美丽的画面上，你能找出哪些动物朋友呢?孩子们肯定跃跃欲试，七嘴八舌找开了。(这里没有直接点出“梦”这个主题，而是现让孩子寻找，目的是激发其好奇心，提升课堂基调，为揭题作准备。)生：有狮子、老虎、长颈鹿、小兔子、狼、大象，还有黑人小朋友……师：好美的画面呀!可是现实生活中，它们有可能这样快乐和睦地相处在一起吗?生：不会!老虎、狮子还有狼会吃其它小动物……师：那为什么画家会画出这样的一张画呢?生：因为他画的是他的梦!师：说得真好!的确是这样的，画家在梦里的故事被他画下来了。你看，多美呀好!这么多动物快乐地生活在一起。他在梦中实现了他的理想。这真是一个甜蜜的梦啊!
(揭题：板书：甜蜜的梦)
㈡发展阶段：⑴屏幕放映：一些动画片的梦境片段：太空城、植物王国、蚂蚁城堡……师：这些片段大家肯定都是很熟悉的，它们来自小朋友们非常喜爱的动画片。这些都是多么美好的画面呀，怪不得人们说，梦是甜蜜的。(点题)。你做过哪些甜蜜的梦吗?老师请小朋友们闭上眼睛，好好回味一下，等一会老师请你来说说你的梦境。(轻音乐)(目的：让刚才激动的孩子能平稳下来，更好进入状态，并更广打开思路。)⑵两分钟后请孩子回答。(这里，孩子们的回答肯定五花八门，有多种可能。有的可能比较现实，如成为光荣的少先队员;上公园玩之类;有的比较天马行空。那么，可针对不同的回答，给于不同的提示、拓展和鼓励。)
㈢实践阶段：听了这么多美丽的梦的故事，老师的心都被甜蜜涨得满满的了。小朋友们的梦真美呀!大家等会可以把它画出来。不过呢，大家不要着急画，老师现在也有一个梦和小朋友们分享。大家愿意来和老师一起感受一下我的梦吗?(生：愿意!)
在实物投影仪下，老师示范：金钥匙形的飞船上，老师带领小朋友们一起畅游知识王国的情景(重难点在老师的示范下开始解决)：尖头的铁笔描绘人物、飞船等外形和细节的刻画;“■”型竹笔用来划出远景的城堡虚虚的隐在后面的透视关系;“﹋”笔头可以划出银河、流星的感觉(虚线);而棉花棒软软的笔头可以把虚的云层柔和的状态表现出来……孩子们肯定睁大了眼睛看得很认真。当老师画完后，还可因势利导，让学生还带来的范画，巩固技法的掌握。
师：现在，大家有把握用老师刚才的方法表现自己的甜蜜的梦了吗?(开始作业)
教师巡回指导。(屏幕上回放课前放过的美景图片，并播放轻音乐。目的：给孩子良好的作业环境和心情的同时，再给他们以实物形态的支持。)
教师在巡回指导的过程中，有共性问题可统一讲解，并进行个别辅导。发现好的作业及时展示表扬。(目的：渗透绘画的一些基本知识，让学生互相借鉴学习。)
四、作业展评：
让孩子把作业贴到教师两旁的展板上，采用自评和互评向结合的方式，评出作业(“梦境”的表现由创意和绘画两方面来看)，让学生得益更多。(目的：评价是为了促进学生的发展，最终的目的是让学生在评价后有所收获。)威廉.詹姆士(心理学家)曾指出：“人类本质最殷切的需求是渴望被肯定。”因此采用自评、互评等多种评价方式，是为了肯定学生。同样，所有的孩子的作业全部展示也是为了这个目的。
五、课后拓展：
师：老师看到小朋友们的画，真的很美!想法也都很独特。课后老师向请小朋友们用“我的甜蜜的梦”为主题，再写一篇小美文，描述一下你的画面上的梦。咱们下节课再来好好交流。(目的：将美术与文字紧密结合起来，训练学生书面表达能力的同时，让他们对本科有更深刻的体验。)
六、本课特点：
⑴紧扣生活与艺术：整体以兴趣为前提，以生活为主线，让孩子通过感受生活(梦境)的美，再表现其精彩。从中明白“艺术从生活中来，到生活中去”的道理。
⑵丰富体验与感受：通过欣赏画作和老师示范，给于学生丰富的情感体验和美的熏陶。同时还获得技法的掌握的收获，让孩子提升对生活的感悟，发展其想象力、创造力、动手能力。最后的评价，促进了孩子的自信心。
⑶强化时间与运用：让孩子在一系列感受之后，多多自己动手，给他们敢于尝试敢于探索与实践的决心和勇气，把孩子现在的学习和未来生活需要联系起来，将学生创作与解决问题联系起来，使学生“敢想敢画“，得到更大收获。